“美術(shù)”這一名詞始見于歐洲17世紀(jì)，也有人認(rèn)為正式出現(xiàn)于18世紀(jì)中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前后傳入中國，開始普遍應(yīng)用。它的理念是讓藝術(shù)融入生活，融入思維，融入靈魂，活在當(dāng)下。下面是小編給大家整理的做一名小學(xué)美術(shù)教師隨筆5篇，希望大家能有所收獲!
做一名小學(xué)美術(shù)教師隨筆1
第一次來教這些一年級孩子美術(shù)，滿眼的都是他們可愛的樣子，無論他們畫出個什么來都覺得驚喜。孩子們子天真爛漫，無拘無束。他們的畫不受“形”的約束，不受“法則”的限制，在隨性的心態(tài)下，憑著自然感知，自由揮灑，創(chuàng)造了許多令人驚嘆的作品。于是作為老師又心生出一些忐忑來，不知道該如何去引導(dǎo)他們的涂畫：過多地講解示范怕誤導(dǎo)了他們自由的思維，不去指導(dǎo)他們又會有些孩子不知道如何表達心中的奇想。
在一年級這學(xué)年的繪畫教學(xué)實踐中，我非常注重在尊重和保護孩子們自己的繪畫手法的同時又不斷地啟發(fā)、鼓勵他們嘗試新的繪畫手法，以便能更好地表現(xiàn)他們美好的內(nèi)心世界，更好地體現(xiàn)兒童畫的可貴美質(zhì)。一、關(guān)于繪畫的內(nèi)容和主題
兒童畫的創(chuàng)作題目要新奇有趣兒，不落俗套，才會吸引孩子們的興趣，這是對教師藝術(shù)修養(yǎng)教學(xué)經(jīng)驗的考驗。兒童畫創(chuàng)作題材廣泛，但貴在出新。
二、關(guān)于表現(xiàn)手法
一)擬人法
擬人法是將宇宙間除人以外的一切事物(如：動物、植物、山水、自然現(xiàn)象等)賦予他們?nèi)说男愿瘛⑷说那楦?，使它們會想、會動、會與外界交流。這是兒童在繪畫中最常用的手法之一。
孩子們是憑著想象認(rèn)識世界的。在孩子們眼里，萬事萬物都與人一樣有生命、有情感、有個性，需要吃飯、睡覺、說話，并且喜歡唱歌跳舞。在教學(xué)中啟發(fā)孩子把事物人性化，是孩子心理的需要，而且能使所畫內(nèi)容更生動，更親切，更感人。
二)夸張法
分為無意夸張和有意夸張兩種。
1、無意夸張：是孩子們把那些自己感興趣的部分、自己認(rèn)為重要的部分，畫得特別突出，畫得特別仔細(xì)，無意識地進行了夸張。
2、有意夸張：是繪畫創(chuàng)作過程中，為了主題的需要而突出表現(xiàn)對象某些特點的一種手法。有擴大夸張、縮小夸張和變形夸張等。
啟發(fā)孩子們在繪畫創(chuàng)作中運用夸張的手法，不但為想象思維提供了發(fā)散空間，也為藝術(shù)創(chuàng)新注入了源頭活水，更重要的是讓孩子們心明眼亮，舉一反三，融會貫通。
三)省略法
分無意省略和有意省略兩種。
1、無意省略：是兒童在繪畫過程中，將自己不關(guān)心的、未引起注意的地方忽視和遺漏。一年級的孩子表現(xiàn)的猶為突出。
2、有意省略：是兒童在繪畫過程中，為了更好表達作品主題，降低表現(xiàn)難度，有意將次要部分省去的一種手法。
兒童在繪畫過程中，教師要引導(dǎo)他們大膽取舍、不照抄生活的同時，對他們這個年齡段還解決不了的問題，在不影響主題表現(xiàn)的前提下，鼓勵他們省略不畫。孩子們在體驗創(chuàng)作的樂趣、感受成功的喜悅的過程中，增強了學(xué)習(xí)美術(shù)的信心。
做一名小學(xué)美術(shù)教師隨筆2
每學(xué)年都帶幾個班級，每個班級有著不同的特點。對低、高年級的教學(xué)都有了嘗試，我深刻體會到：各年級學(xué)生有著不同的認(rèn)知能力，應(yīng)該根據(jù)年齡特點提出相應(yīng)要求。課堂上，尤其是一年級的小朋友，從歡樂的幼兒園生活進入正規(guī)的學(xué)校生活，這不同的生活環(huán)境，與前迥異的作息制度，有組織紀(jì)律的行為規(guī)范，一時間很難讓他們適應(yīng)，高年級已經(jīng)有了一定的自覺性。
關(guān)于低年級的學(xué)生，他們的積極性在于興趣的驅(qū)使，每次帶著教材與教具走進教室，他們都會開心的圍到我身邊，看著漂亮的教具驚奇而羨慕，從他們的面部表情就能看出他們對美術(shù)課的熱愛。我想：興趣的濃厚必然勤練，表現(xiàn)能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環(huán)。在有些課程結(jié)束后，我也配合他們，鼓勵他們，在各種各樣的鳥一課，幫助他們完成了大樹，再將他們的小鳥一個個剪下，利用教室的某墻面，讓小鳥帶著他們的喜悅，帶著他們的成果“飛進”了教室，“飛進”了他們的內(nèi)心，帶動了他們的積極性，促進了他們的興趣愛好，激起學(xué)生高漲的情緒和作畫的強烈，從中受到美的熏陶。當(dāng)然培養(yǎng)小學(xué)生的繪畫表現(xiàn)能力，不能操之過急，好比一株樹苗，在每個年齡必須完成年輪的正常發(fā)育，然后由下一個年輪延續(xù)。所以以往傳統(tǒng)美術(shù)教育所采取填鴨式方法來督促他們，無異于拔苗助長。
相對來說，一年級的小朋友膽子比較大，我時常叫他們上臺代替我，給同學(xué)們講，他們對課堂內(nèi)容相關(guān)事物的認(rèn)識，讓他們在"教"中參與，讓自己也嘗試與傳統(tǒng)教學(xué)相結(jié)合，激勵學(xué)生走上講臺，參與"教學(xué)"，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步，努力營造這種良好的課堂氛圍。有時候小老師帶來的幫助還真不少，他們的興趣愛好相通，接觸的事物相似，所以他們之間交流起來更容易接受，小老師還能幫我管理好他們的紀(jì)律，有時候我只是在講臺上換了個角色，是學(xué)生是解說員。
做一名小學(xué)美術(shù)教師隨筆3
《天然的斑紋》這一課比起人美版教材的系列課程《自然界的圖形》來說，缺少了系統(tǒng)性，缺少了明確性。雖說兩課教學(xué)內(nèi)容完全相同，但它沒有對天然形成的斑紋進行細(xì)化，而是作為一個整體提供給學(xué)生關(guān)于“肌理”的知識，引導(dǎo)學(xué)生從中體會自然界的神奇和美。
肌理這個名詞是很難理解的，對學(xué)生而言，它主要是指紋理、色彩，例如：指紋、樹紋、葉紋等等，從這些貼近學(xué)生生活的內(nèi)容入手，讓學(xué)生從中發(fā)現(xiàn)規(guī)則或無序的種.種變化，并嘗試表現(xiàn)。
教學(xué)的過程中，學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情很高，按教師的要求收集了很多有天然斑紋的物體或圖片資料。是教學(xué)內(nèi)容更豐富、更直觀。學(xué)生用心、用手、用眼請去感知這些平時不太被關(guān)注的細(xì)節(jié)之美，種.種發(fā)現(xiàn)，讓他們不時地發(fā)出驚嘆，這時是對學(xué)生進行知識提升的一個好的契機，但我沒有把握住這個機會，只是草草的作出總結(jié)。如果引導(dǎo)學(xué)生進一步的用美術(shù)的眼光去分析理解這些斑紋，體會它們紋理的雜亂無序和細(xì)膩整齊，觸感的光滑柔軟和粗糙堅實。便可輕松得解決本課重難點，加深學(xué)生的理解。
做一名小學(xué)美術(shù)教師隨筆4
回首這段時間的學(xué)習(xí)，是充實的、但與此同時我們也收獲著、成長著、快樂著。本次培訓(xùn)即將結(jié)束了，我由衷覺得時間沒白花，而且我感受到本次培訓(xùn)聽課研討活動是我急需要的最充實、最合理的一次，我受益匪淺。
在此次專家教授中每一節(jié)課都很精彩，在專業(yè)教師的專業(yè)水平同時，我更關(guān)注其授課方法。對我這名美術(shù)教師來說，專業(yè)講座課中值得我學(xué)習(xí)的東西很多很多，總結(jié)起來有以下四點：
一、在專業(yè)教師的課堂中，我領(lǐng)悟到：不斷的進步是以不斷的學(xué)習(xí)為前提的。我個人很喜歡美術(shù)教學(xué)，當(dāng)教學(xué)遇到困難的時候，需要有較高專業(yè)水平的教師給我指導(dǎo)，助我突破瓶頸。專業(yè)教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓(xùn)結(jié)束了，但我的學(xué)習(xí)并未結(jié)束，相反，以此為契機，它才剛剛開始。
二、轉(zhuǎn)變思想觀念
隨著社會的發(fā)展，人們的意識也逐步提高，過去把音體美科目當(dāng)成副科觀念已經(jīng)過時，學(xué)生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性，為孩子選擇全面發(fā)展的素質(zhì)教育，不讓孩子輸在起跑線上，已經(jīng)成為了絕大多數(shù)家長的共識。教師的我們必須要轉(zhuǎn)變思想觀念，轉(zhuǎn)變教育觀念，改變教學(xué)方式，跟上時代的發(fā)展，做一個能適應(yīng)社會并受到學(xué)生喜歡的合格教師。
三、加強學(xué)習(xí)
過去不代表未來，要轉(zhuǎn)變觀念靠的是學(xué)習(xí)，不斷地學(xué)習(xí)，以學(xué)習(xí)來改變自己，以學(xué)習(xí)來充實自己。本次校本培訓(xùn)，我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業(yè)教師面前我多像一只井底之蛙，每個教學(xué)環(huán)節(jié)我都覺得很新鮮，走進他們的課堂給我美的享受，藝術(shù)的熏陶，跟我無所事事，對學(xué)生缺乏指導(dǎo)的課堂相比，我有了一種很強的危機感，所以學(xué)習(xí)迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉(zhuǎn)機，所謂“鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書?！毕嘈抛约耗軋猿?。
做一名小學(xué)美術(shù)教師隨筆5
美術(shù)課上老師要不要做示范?有的老師認(rèn)為，學(xué)生的模仿能力強，老師示范以后，學(xué)生就不主動思考探究了，繪畫、制作時照搬老師的范作，全班千篇一律;有的老師則認(rèn)為應(yīng)當(dāng)作示范，可以開闊學(xué)生思路，有利于學(xué)生自己創(chuàng)作。我認(rèn)為，老師的示范是必須的，但要合理有度。
首先，美術(shù)課最大的特點是直觀性。，而示范是這方面最直接的體現(xiàn)。適量的、適當(dāng)?shù)?、適時的示范，可以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。課本中雖然有一些藝術(shù)家作品和學(xué)生作業(yè)，畢竟版面有限，數(shù)量少。老師現(xiàn)場做了示范，學(xué)生興趣特別高，可以讓學(xué)生更加直觀的學(xué)習(xí)美術(shù)技巧。
雖然現(xiàn)在的美術(shù)課強調(diào)課程的本位性，，不強調(diào)技法，但基本的美術(shù)技能還要學(xué)習(xí)。如中國畫的勾皴點染，如果不示范，學(xué)生就不明白什么是中鋒、側(cè)鋒，什么是斧劈皴，什么是荷葉皴，這些專業(yè)術(shù)語只用語言是很難說清楚的。教學(xué)演示就不同了，它非常直觀清晰，具有過程的展現(xiàn)性、親切感和易于接受的特點，能帶動學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的提高。老師在進行示范時，要與學(xué)生展開交流與對話，鼓勵學(xué)生大膽創(chuàng)新，在理解與借鑒的基礎(chǔ)上，脫離范畫，表現(xiàn)自我。
其次，老師示范的目的意在引導(dǎo)，幫助學(xué)生解決制作表現(xiàn)的難點，不是提供標(biāo)準(zhǔn)答案和結(jié)論。要啟發(fā)學(xué)生舉一反三，觸類旁通，自我構(gòu)想。因此，示范時力求”活“與”精“，只示范具有代表性的地方即可，不能面面俱到，否則學(xué)生就變成了模仿一族。
再次，示范要有正反兩方面。在美術(shù)課堂上，比較是一種非常實用的教學(xué)方法，示范時正反舉例，更直觀。如講授《繪畫中的透視現(xiàn)象》一課時，老師不能只出示正確的透視范畫，還可以出示幾張錯誤的透視圖例，比較之下，學(xué)生更容易掌握透視知識，避免錯誤，少走彎路。
第四，老師示范要有“度”，不能讓學(xué)生養(yǎng)成依賴心理。示范時要“少”而“精”，適可而止，要留給學(xué)生自主思考與實踐的余地。對于技法、重難點要全面示范;作業(yè)中出現(xiàn)的問題要個別輔導(dǎo)，不能直接畫在學(xué)生作業(yè)上;修改示范要及時，又不能太多，關(guān)鍵是讓學(xué)生掌握住方法。
美術(shù)是視覺藝術(shù)，美術(shù)教學(xué)離不開示范。在新課程理念下，美術(shù)教學(xué)中的示范也要與時俱進，作為一名美術(shù)老師，要積極探討示范方法，彰顯美術(shù)魅力。
