古代娛樂

　　歡娛快樂；使歡樂?！妒酚洝ちH藺相如列傳》：“ 趙王 竊聞 秦王 善為 秦 聲，請奏盆缻 秦王 ，以相娛樂?！?宋 葉適 《東塘處士墓志銘》：“既苦志不酬，右書左琴以善娛樂。”《古今小說·李公子救蛇獲稱心》：“ 李元 在前曾應舉不第，近日琴書意懶，止游山玩水，以自娛樂?！?葉圣陶 《倪煥之》十三：“又有什么可愛的議論音樂一般娛樂別人的心神么？”

　　快樂有趣的活動?！侗笔贰R紀中·文宣帝》：“或聚棘為馬，紐草為索，逼遣乘騎，牽引來去，流血灑地，以為娛樂?！?老舍 《駱駝祥子》四：“他去擦車、打氣，曬雨布，抹油……用不著誰支使，他自己愿意干，干得高高興興，仿佛是一種極好的娛樂?！?/p>

　　山東曲藝之鼓

　　山東曲藝歷史悠久，遺產(chǎn)豐富，享有書山曲海之美譽，為全國民間說唱藝術較為興盛發(fā)達的省份之一。在山東省省級非物質文化遺產(chǎn)中，曲藝中的鼓就有山東大鼓、膠東大鼓、山東八角鼓、山東漁鼓、東路大鼓、西河大鼓（含陽信木板大鼓）等。

　　山東大鼓是北方大鼓之鼻祖， 相傳形成于明代末期，已有350多年的歷史。流傳于以菏澤為中心的廣大魯、蘇、豫地區(qū)。原稱犁鏵大鼓，因其伴奏樂器為犁鏵碎片而得名，自《老殘游記》之后，始諧音美其稱為“梨花大鼓”。后逐漸發(fā)展為有板式變化的成套唱腔、敲擊矮腳鼓和特制的半月形梨花片并有三弦伴奏的說唱表演形式。梨花大鼓風格樸實，富有濃郁的鄉(xiāng)土氣息；曲調高昂，說、唱、道、白兼?zhèn)?；敘事山東大鼓抒情交融。

　　膠東大鼓是流行于膠東半島上的一種鼓曲形式，該曲種產(chǎn)生已有250年左右的歷史。開始時為盲人所創(chuàng)，早年的演唱者都是說書兼算卦，到了清嘉慶之后，才結合“靠山調”慢慢發(fā)展成早期大鼓的曲調，后吸收東路大鼓、萊陽彈詞、茂腔等唱腔曲調，得到新的發(fā)展。膠東大鼓在膠東民間民俗文化中占有重要地位，是豐富多彩的膠東民間民俗文化的一個縮影。

　　山東八角鼓原名八旗鼓，因伴奏樂器八角鼓而得名，流行于聊城、濟寧、臨沂、博山、青州、膠州、萊陽等地，均稱八旗鼓或八角鼓，唯萊陽改名彈詞。上世紀五十年代初，挖掘流傳聊城一帶的八角鼓音樂時，始定名為“聊城八角鼓”，爾后各地陸續(xù)挖掘，因各地所唱曲牌、曲目基本相同，小有變異，故統(tǒng)稱之日“山東八角鼓”。

　　山東漁鼓系源于唐代道曲的一種民間說唱藝術形式。南宋始用漁鼓簡板伴奏，元明以來流傳很廣，與各流行地區(qū)民間俗曲相結合形成各自不同的曲調。演唱內容以歷史傳統(tǒng)與民間故事為主，宗教色彩日漸淡薄。因主要伴奏樂器而得名“漁鼓”，流行于山東境內的統(tǒng)稱“山東漁鼓”。漁鼓演出形式簡單，用漁鼓、簡板伴奏，唱白自由，語言通俗，曲調適于述說，幾近吟誦。

　　東路大鼓亦名“老東口”，在山東東部農(nóng)村小唱基礎上，受茂腔等地方戲曲影響，逐漸演化而成。清末，因其久已流行的梨花大鼓相對稱，而叫做“東路大鼓”。其演唱形式一般采用大鼓和鋼板伴奏，演唱者邊擊鼓、板，邊說唱，唱詞為韻文，兼以散文念白，繪聲繪色，引人入勝。東路大鼓的曲調剛健有力、活潑流暢，語言通俗質樸，深受群眾喜愛，故當時以說書為業(yè)的民間藝人數(shù)不勝數(shù)。

　　西河大鼓的前身，是清代中葉流行于河北、山東等地的弦子書和木板大鼓。以說唱中、長篇書目為主，也有少數(shù)演員專工短篇唱段。西河大鼓有弦子書和木板大鼓兩種演出形式。弦子書以小三弦伴奏，演員自彈自唱；木板大鼓演員自擊木板和書鼓說唱。后來，這兩種曲藝藝人拼檔演出，形成以鼓、 板、小三弦伴奏的形式。

　　復活的大源古儺

　　古儺，不再是單純的村民自娛自樂之物，而是逐漸演變成泰寧縣的一個文化元素。

　　古村古儺 娛神娛人

　　泰寧縣新橋鄉(xiāng)大源村，是一個山清水秀的小村落。但讓人吃驚的是，這么一個偏僻的小山村，居然有千余年的“村齡”。

　　南唐時期（公元937年），大源村的老祖宗嚴續(xù)在朝廷做官時被人誣告，被囚獄中，幸得當時的禁官趙元德將他密釋，他只身逃到新橋大源村，此后嚴姓就在這個小村落里繁衍生息。避過風頭后，嚴續(xù)再度出山，官居宰相銜，皇上還把宮廷里的儺舞，當時叫“和藩舞”賜給他，讓他帶回家鄉(xiāng)。于是，儺舞代代相傳，舞了千余年。

　　大源儺舞原始古樸，既有反映原始社會勞動、生活、戰(zhàn)爭的場景，也有驅疫趕鬼、招財進寶、祈求豐年等歡快的舞蹈動作。儺舞人臉上戴的儺面具，是儺文化的特征，形象或兇惡或粗獷或溫婉，代表不同的神像，用樟木雕刻彩繪而成，不怕蟲蛀。大源儺舞有一個情節(jié)，4人抬著一個塑像，儺舞人圍著塑像起舞，這個塑像就是嚴續(xù)的恩人趙元德。千余年來，嚴氏子孫為紀念這位恩人，不僅為他造廟供奉，更將其塑成金身，年年舞儺以示祭祀。

　　大源村北倚江西黎川、東鄰邵武市、西毗建寧縣，曾經(jīng)是泰寧周邊地區(qū)通往江西黎川的必經(jīng)之路。清代以前，這個村有數(shù)百戶村民，設有圩場、飯店和客棧，方便過往客商投宿和吃喝，連當時郵路也是經(jīng)此地到江西黎川德勝關，成為一個跨省的中轉站。因此，新中國成立前，每逢舞儺，大源村可謂人山人海，十里八鄉(xiāng)的人都會跑來看熱鬧。

　　村里75歲的老人嚴仰春，至今仍對新中國成立前村民舞儺的場景印象深刻。他說，那時舞儺，一是為了好玩，更是為了敬神，祈盼來年風調雨順、五谷豐登。每逢農(nóng)歷正月初一、正月十五、五月二十五，尤其是慶豐收的十月十五，村里的4支儺舞隊就要出動，“金童玉女”手捧“玉如意”“蟠桃”“金元寶”在最前面引路，儺舞隊走家串戶“送?！薄Ｓ袝r儺舞隊還會從村里遠途舞儺到鄉(xiāng)里，沿途全是前來看儺舞的鄉(xiāng)親。那時候，物資貧乏，舞儺人沒有演出服裝，隊員們就去借婦人繡了花邊的對襟長袍，以假充真，后來連這種長袍也不容易借到了，大家就干脆打赤膊跳，即便是在嚴寒的正月里也是如此。

　　斷代邊緣 古儺復活

　　從1954年起，大源村的4支儺舞隊全部停止了活動，尤其是“文革”期間，許多珍貴的儺面具及儺道具也被燒毀，流傳了千余年的儺舞，悄悄地退出了社會舞臺，面臨失傳。

　　1995年，是大源古儺新生的歷史時刻。這一年，泰寧縣進行民俗文化調查，獲知大源村有古儺舞后，決定搶救這朵古民俗奇葩?？纱藭r，儺舞已停跳了41年，健在的老藝人所剩無幾且都年過古稀，很多動作都回憶不起來，古儺處在斷代邊緣。

　　嚴建華，今年44歲，讀過高中，是村文化協(xié)管員，他從小就聽村里老人說起儺舞，但沒見過。第一次在縣城尚書第，嚴建華看到了儺舞的面具及蠟像，非常激動：原來這就是老祖宗傳下的東西！得知縣里要重新組建儺舞隊后，嚴建華花了近一年的時間，將村里老藝人傳授下來的動作、隊形用圖稿的形式畫下來，再到縣檔案局、圖書館查找資料，還到邵武和江西黎川等地走訪搬遷出去的大源村老人，一點一滴地將古儺舞拼湊完整。

　　有了完整的圖稿后，嚴建華與籌備組的幾位成員每天晚上挨家挨戶到村民家里請人來跳舞。但村民們不是擔心會耽誤田里的農(nóng)活不愿學，就是學了幾天又打退堂鼓。好在嚴建華與籌備組的成員都主動參加，幾位年過古稀的老藝人也每晚趕來，手把手一招一式地教，加上縣文化部門來人幫著指導，曾經(jīng)失傳的古儺終于慢慢地復活了。

　　1個月后，大源村農(nóng)民業(yè)余儺舞隊準備在村里亮相，可是沒有道具、服裝怎么辦？嚴建華與籌備組成員在村口貼了倡議書，村民們5元、10元地捐款，籌到了500多元錢，配齊了鼓、鑼、如意等道具，縣文化館出錢做了儺面具。沒有服裝，大家依然打著赤膊簡單地亮相了。那一天，村里比過年還熱鬧，家家戶戶備好鞭炮“迎儺”，一些老人甚至激動得熱淚盈眶。

　　這年9月，儺舞隊前往三明參加國慶民間民俗表演，獲得優(yōu)秀演出獎，這是大源古儺第一次正式登臺演出。誰也沒想到，10年后，這支農(nóng)民儺舞隊登上了央視的舞臺。

　　古儺新生 古村揚名

　　把儺舞跳進北京，大源村民沒人敢想。

　　那幾年，縣里和鄉(xiāng)里投入2萬元，重新設計購置了一批服裝、道具。作為隊長的嚴建華，盡量組織儺舞隊參加各種演出，以擴大儺舞的知名度。村里也在演出期間，發(fā)給儺舞隊員適當?shù)恼`工補貼。

　　從參加寧化首屆客家祭祖、大金湖中秋焰火晚會、香港回歸踩街等活動，到參與泰寧國家地質公園揭牌、泰寧“申世”“申魅”……漸漸地，在泰寧旅游發(fā)展的重要環(huán)節(jié)里，都有了古儺粗獷的身影。流傳了千年的古儺，不再是單純的“娛神娛人”，漸漸演變成泰寧旅游的一個文化元素，為泰寧旅游發(fā)展增添亮麗一筆。

　　2005年，是大源儺舞的豐收年。這一年，大源儺舞被列為福建省非物質文化遺產(chǎn)；同年6月，作為省民間藝術團成員單位之一，大源村農(nóng)民業(yè)余儺舞隊代表福建參加江西南昌國際儺藝術周，從來自全世界的36個團隊中脫穎而出，獲得銀獎及優(yōu)秀演出獎；隨后，他們進京為泰寧“申魅”助陣，古樸的演出博得現(xiàn)場專家與觀眾的滿堂喝彩；在泰寧摘得“中國十佳魅力名鎮(zhèn)”桂冠后，他們應邀再次進京參加慶典表演，成為入選央視的5個播出節(jié)目之一。

　　與此同時，大源村民舞儺的心態(tài)也在發(fā)生著變化。嚴建華笑著說，原先是沒人愿意學，現(xiàn)在是覺得學舞儺好，可以經(jīng)常出去演出“看世界增見識”。如今，在大源村，90%以上的年輕人都學過儺舞，連幾歲的稚童都喜歡拿著面具、木刷跟在后面跳。每逢儺舞隊出動，村里都要放鞭炮迎送；隊員演出誤了農(nóng)活，親朋好友都會來幫忙；比賽拿了名次，村里人比隊員們還高興。而嚴建華，也于2008年被授予福建省首批非物質文化遺產(chǎn)代表性傳承人。

　　大源古儺走出了深山，也以獨特的方式“挽救”了古村落。原先，許多村民都想將自家的老屋拆掉建新房，但古儺出名后，吸引了各路媒體及攝影家到這里拍攝古村落、古民俗?？吹阶约貉劾锏钠婆f老屋、老村，成為眾多記者與攝影家眼里的“寵兒”“無價之寶”，村民們漸漸意識到“拆了就不可能再有了！”“祖宗留下的東西要保護好！”如今，村里另外選址給村民建新村，大家齊心協(xié)力，保護這個流傳千年的古村落。

　　古代斗茶樂 有錢有閑人的“雅玩”

　　在古代，斗茶可謂風靡一時，如同西班牙斗牛一般惹人眷愛。但不同的是，斗茶要文雅得多，其文化內涵也十足豐富。斗茶，即比賽茶的優(yōu)劣，又名斗茗、茗戰(zhàn)，始于唐，盛于宋，是古代有錢有閑人的一種雅玩。

　　宋代是一個極講究茶道的時代，宋徽宗趙佶撰《大觀茶論》，蔡襄撰《茶錄》，黃儒撰《品茶要錄》，可見宋代斗茶之風極盛。每年清明節(jié)期間，新茶初出，最適合參斗。斗茶的場所，多選在有規(guī)模的茶葉店，前后二進，前廳闊大，為店面；后廳狹小，兼有廚房，便于煮茶。有些人家，有比較雅潔的內室，或花木扶疏的庭院，或臨水，或清幽，都是斗茶的好場所。

　　古之斗茶者，大都為一些名流雅士，圍觀者眾多，就像今天看一場球賽一樣熱鬧。斗茶者各取所藏好茶，輪流烹煮，相互品評，以分高下。斗茶，或多人共斗，或兩人捉對“廝殺”，三斗兩勝。斗茶內容包括：斗茶品、斗茶令和茶百戲。斗茶品以茶“新”為貴，斗茶用水以“活”為上。一斗湯色，二斗水痕。首先看茶湯的色澤是否鮮白，純白者為勝，青白、灰白、黃白為負。湯色能反映茶的采制技藝，茶湯純白，表明采茶肥嫩，制作恰到好處；色偏青，說明蒸茶火候不足；色泛灰，說明蒸茶火候已過；色泛黃，說明采制不及時；色泛紅，則說明烘焙過了火候。其次看湯花持續(xù)時間長短。宋代主要飲用團餅茶，調制時先將茶餅烤炙碾細，然后燒水煎煮，飲用時連茶粉帶茶水一起喝下。如果研碾細膩，點茶、點湯、擊拂都恰到好處，湯花就勻細，可以“緊咬”盞沿，久聚不散，這種最佳效果，名曰“咬盞”。點湯的同時，用茶筅旋轉擊打和拂動茶盞中的茶湯，使之泛起湯花，稱為擊拂。反之，若湯花不能咬盞，而是很快散開，湯與盞相接的地方立即露出“水痕”，這就輸定了。水痕出現(xiàn)的早晚，是茶湯優(yōu)劣的依據(jù)。有時茶質雖略次于對方，但用水得當，也能取勝。所以斗茶需要了解茶性、水質及煎后效果，不能盲目而行。

　　斗茶令，即古人在斗茶時的行茶令。行茶令所舉故事及吟詩作賦，皆與茶有關。茶令如同酒令，用以助興增趣。

　　茶百戲，又稱湯戲或分茶，是宋代流行的一種茶道。即將煮好的茶注入茶碗中的技巧。在宋代，茶百戲可不是尋常的品茗喝茶，有人把茶百戲與琴、棋、書并列，是士大夫喜愛與崇尚的一種文化活動。宋人楊萬里詠茶百戲曰：“分茶何似煎茶好，煎茶不似分茶巧……”茶百戲能使茶湯的湯花瞬間顯示瑰麗多變的景象。若山水云霧，狀花鳥魚蟲，如一幅幅水墨圖畫，這需要較高的沏茶技藝。宋代，茶大都是用來招待貴客的，喝茶是一件奢侈的事情，難度較大的茶百戲，流行的范圍比較窄，一般只流傳于宮廷和士大夫階層，生活在底層的百姓掌握這種技藝的少之又少。

　　說到斗茶，不能不說茶盞。宋代盛行斗茶，其所用茶具為黑瓷茶具，產(chǎn)于浙江、四川、福建等地，其中最為人樂道的是福建的建窯盞，即著名的“建盞”。因其色黑紫，故又名“烏泥建”、“黑建”、“紫建”。建盞中又以兔毫盞最為人稱道。兔毫盞釉色黑青，盞底有放射狀條紋，銀光閃現(xiàn)，異常美觀。以此盞點茶，黑白相映，易于觀察茶面上的白色泡沫湯花，故名重一時。蔡襄《茶錄》曰：“茶色白，宜黑盞，建安所造者紺黑，紋如兔毫，其坯微厚，最為要用。出他處者，或薄或色紫，皆不及也。其青白盞，斗試家自不用?！彼未Ｄ略凇斗捷泟儆[》中也說：“茶色白，入黑盞，其痕易驗?！倍S庭堅的“兔褐金絲寶碗，松風蟹眼新湯”即為詠此茶盞的名句。制作建盞，配方獨特，窯變后會現(xiàn)出不同的斑紋和色彩。除釉面呈現(xiàn)兔毫條紋的兔毫盞外，還有鷓鴣斑點、珍珠斑點和日曜斑點的茶盞，這些茶盞分別稱為鷓鴣盞、油滴盞和日曜盞，它們最適宜斗茶。黑釉油滴盞我不陌生，我家原來就藏有一件這樣的古董，乃殷實的祖上所傳。束口，深腹，卷足，盞面有諸多均勻的珍珠斑點。這種茶盞，一旦茶湯入盞，即能放射出五彩紛呈的點點光芒，為斗茶平添了一份情趣?？上М斈旮赣H被打成右派，紅衛(wèi)兵抄家時毀壞了，想來令人痛惜。在茶文化的追憶中，每每念及我家的油滴盞，就似乎看到了古人斗茶的影子在晃動。

　　其實，宋人斗茶之風的興起，與宋代的貢茶制度密不可分。民間向宮廷貢茶之前，即以斗茶的方式，評定茶葉的品級等次，勝者作為上品進貢。斗茶，分割出來作為一項游戲，當時也只局限于文人雅士之間。元代以后，漸漸推向民間，至晚清復歸消歇。

　　古人斗茶的一些技法如今已難覓蹤影，可我國大部分的產(chǎn)茶區(qū)，仍能看到古代斗茶的遺風。有的“斗茶”大會上，還會奏起古樂。心隨弦動，古樂空靈，茶香裊裊。這種“斗茶”與古代已經(jīng)有根本的不同，但卻反映出了中國茶文化的精深與歷史的源遠流長。

　　歷史上名人的娛樂圈

　　活在歷史邊上的人們。

　　中國古代有沒有娛樂圈兒？如果按照今天的眼光去看的話，恐怕很難找到嚴格意義上的娛樂圈兒。然而，演藝者的精湛技藝一直填補著我們先輩們的精神生活———盡管他們的遭際甚至不如一盤經(jīng)典的老式唱片，可以被人常常從塵封的記憶中想起。在整個人類發(fā)展史上，他們比起那些王公貴族來，只是配角而已。然而，他們足以憑借自己精湛的技藝做到名噪一地和名噪一時。而這一地與一時恰恰被有心人記錄了下來，便成了殘缺不全卻別有風味的古代娛樂圈兒。關于他們的故事，總是零散地存在著———

　　一篇發(fā)了三千年的新聞通稿

　　中國古代最早的娛樂記者是屈原。他的《九歌》則是一篇發(fā)了三千年的新聞通稿。

　　“九歌”是祀神的巫舞，表演者自然是巫人。共十一篇，前面十篇是每篇祭一個神，最后一篇是結束時的送神曲。特別需要指出的是，其中所表現(xiàn)的這些神的形象，并不是抽象的、虛幻的精靈，而是充滿著人的感情，這些神靈和我們一樣，有痛苦、歡樂、愿望和追求。這種神靈的平凡化，已經(jīng)顯示出中國戲劇藝術發(fā)展的萌芽。

　　根據(jù)“九歌”的描寫，就可以大體上勾勒出這一場歌舞的輪廓：

　　喜氣洋洋的節(jié)日里，祭神的壇場已經(jīng)布置就緒。所祭的神中第一位是“東皇太乙”，是群神之首；另外九位，大部分是山川自然之神，如“云中君”（云神）、“湘君、湘夫人”（湘水之神）、“東君”（太陽神）、“河伯”（河神）、“山鬼”（山神）；一部分是掌握人們命運的神，如“大司命（管理人類壽命的神）、“少司命”（管理子嗣的神）；比較特殊的是“國殤”，祭的是為保衛(wèi)國家民族而犧牲的戰(zhàn)士英靈。祭品擺滿了祭臺；樂隊排列在兩旁（樂器中有鐘、竽、鼓、瑟及簫等），合唱隊也做好了準備。主祭的巫師神情嚴肅，穿著掛滿了玉飾，一路走來就會叮叮作響的法衣，手持特制的法劍，首先出來迎神——東皇太乙。這時，滿堂的巫女開始輕盈地跳起舞蹈，她們身穿艷麗的服裝，個個花枝招展，舞起來的時候，就像百花開滿了神殿，在熱烈的歌舞聲中，主祭的巫師祝禱著神的康樂。

　　這是一場作為序幕的群舞。接著，“小場子”開始了。

　　群舞結束，“云中君”上場，做空中翱翔狀。巫人唱出盼望神靈降臨的心愿。

　　云中君在云層中漸漸隱去?！跋娣蛉恕鄙蠄隽?，她漫步在湘水岸上，等待著心愛的湘君，可是湘君沒有來。她便唱出低沉的哀歌，憂傷浸透了她的心靈。最后，她開始自寬自慰，何必如此悲傷，逍遙自在的生活豈不更好？她終于踏著緩慢的腳步，傷心地離開。湘夫人剛剛離開，“湘君”便來了。他和湘夫人一樣，同樣地深愛著對方?？床坏较娣蛉说臅r候，他也唱出了內心的痛苦，因為是男性的自白，愈顯纏綿悱惻。由此可以看出，這一幕決不是愛情的悲劇，只是偶然的誤會罷了。通過這一幕，我們看到他們相互間感人至深的真摯愛情，并且相信他們的結局一定幸福圓滿。

　　接著是“大司命”出場。風神為他開道，而神洗凈云路的塵埃。他獨自舞著、唱著，傾訴著對愛情求之不得的感傷。如此威風八面，仍有難以如愿的悵恨，令人同情和費解。

　　“少司命”上場，他默默無語地舞著，在滿堂美麗的巫女中，注視著其中那個自己鐘情的女子；可是當這個女子用歌聲來表現(xiàn)對他的愛慕之情時，他卻又默無一言地飛逝而去，好像有難言之隱，空留一片惆悵。

　　“東君”駕著龍輦，發(fā)出隆隆響聲。他是太陽神，出場時自然滿天霞光，令人炫目。他看到這場歡樂的歌舞，立刻迷醉了，筒直是流連忘返。但他深知自己的職守，理智終于戰(zhàn)勝感情，太陽神還是駕著龍車啟程前進了。這是一場有領舞的集體舞。

　　風流瀟灑的“河伯”上場了。他和女孩子們已經(jīng)玩樂了一天，此時日落西山，他和她們仍然難舍難分，萬分不樂意地送別了女孩子們。

　　緊接著這些令人快樂的場面，凄厲的“山鬼”出現(xiàn)了。她是那樣美麗苗條，但本來含睇宜笑的臉上卻冷若冰霜。她正等待著失去的愛人，不管是白天還是黑夜，也不顧狂風暴雨，她總是佇立在高高的山巔之上；秋風掃葉，山猿夜啼，景色的凄涼更加重了這位癡情女子的千重愁、萬種恨。她唱出凄厲的歌聲，傾瀉著自己熾烈的愛情。

　　“小場子”的最后一個節(jié)目，是“國殤”，這是一場男巫的群舞。他們都扮作戰(zhàn)士的模樣，在戰(zhàn)場上英勇殺敵，寧死不屈。歌隊唱出了對他們的深深懷念和歌頌之情。

　　最后，又是一場巫女的群舞，她們手拿春花，祝愿幸福美好的生活就像春蘭秋菊一樣茂盛，天長地久。

　　演出就在這歡樂的送神曲中結束。

　　何其精彩的演出現(xiàn)場記錄！屈原被后世成為中國歷史上最偉大的浪漫主義詩人，這一點總是讓人費解，《離騷》《天問》這些篇章中明明是一腦門子官司的，談何浪漫？正因為有了《九歌》，屈原才可以心安理得地享受這一千秋美譽了。

　　不禁聯(lián)想起如今的娛樂圈兒，有哪一個記者會在不拿紅包的情況下把一臺晚會記錄得如此精彩又詳盡？

　　靠跳舞發(fā)跡的安祿山

　　相傳，范陽節(jié)度使安祿山驍勇善戰(zhàn)，屢立戰(zhàn)功，但是，總也得不到重用。一天，聽人講起飛將軍李廣的故事，這個大男人不禁淚如雨下——難道我注定要和飛將軍一樣，終生玩命卻得不到任何回報？

　　他想起了自己的一個家丁不久前向他介紹的那個叫做楊國忠的地痞無賴，那人鬼精靈得很，說不定會有什么主意?？墒羌胰伺鼙榱舜蟠笮⌒〉木扑痢⒓嗽?，四處打聽不著此人，后來聽說他居然是當今皇帝寵妃楊貴妃的遠房哥哥，已經(jīng)進宮做官去了。

　　這消息讓安祿山差點死過去——這么一個無賴，居然也當上了官？！而且據(jù)說是身兼數(shù)要職。

　　安祿山托人打聽到了楊國忠的住處，不惜血本上了一份大禮。向楊國忠表達了自己戰(zhàn)功赫赫卻不得重用的遭遇，楊國忠看見大禮，自然是深表同情。他又覺得安祿山驍勇善戰(zhàn)，是個值得培養(yǎng)的對象，便把安祿山引薦給了楊玉環(huán)。楊玉環(huán)見安祿山生得勇武，頓時喜愛不已，當即認作干兒子。并向他傳授了一個升遷秘笈——當今圣上喜愛胡旋舞，你如果會跳這種舞，并且在適當?shù)臅r候展示，比在疆場上立戰(zhàn)功重要得多。安祿山忙問哪里去學？楊玉環(huán)當即為他跳了一曲。安祿山哪受過這待遇，跪在地上大呼“娘娘千歲千千歲”，那舞蹈極其輕盈，跳起來疾如飛鳥。安祿山萬萬沒有想到體態(tài)如此豐滿的娘娘千歲居然會跳這樣的舞蹈，心中佩服不已。楊玉環(huán)為他引薦了一個民間胡旋舞師，專職教他。安祿山跳這樣的舞蹈實在是勉為其難，他的體重足有200斤以上，如果達到疾如飛鳥的境地實在不是件容易的事情。

　　但為了達到目的，安祿山不惜力氣，五年寒暑終成一代胡旋舞大師。此后，楊玉環(huán)專門為他安排了一次在皇帝面前顯露的機會。安祿山的表演引起了玄宗極大的好感，他對這個胖大的家伙如此精于舞蹈而感到詫異。安祿山五載苦修，一朝成為寵臣，因為胡旋舞。而后來的馬嵬兵變，楊貴妃、楊國忠被逼自盡，也是因為胡旋舞。

　　安祿山的成功，可以說是得益于唐玄宗所創(chuàng)造的當時最豪華的宮廷娛樂圈兒，他感動了宮廷娛樂圈兒的總策劃，而恰恰這個總策劃的另一個職業(yè)是皇帝，于是，剩下的一切就迎刃而解了。

　　可見，古希臘戰(zhàn)爭中的笑言：“美麗女人的鼻子改變歷史”并非子虛烏有。誰能想到，一個異族的舞蹈能夠有如此大的作用？

　　陳子昂

　　不惜千金買琴摔

　　利用娛樂圈兒出名的方法有很多種。唐代大詩人陳子昂卻走了一條與眾不同的道路。他年輕時從家鄉(xiāng)四川來到長安，準備一展鴻鵠之志，然而朝中無人，故四處碰壁，懷才不遇，令他憂憤交加。

　　一天，他在街上漫無目的地閑逛，見一人手捧胡琴，以千金出售，觀者中達官貴人不少，然不辨優(yōu)劣，無人敢買。陳子昂靈機一動，二話沒說，買下琴，眾人大驚，問他為何肯出如此高價。他說：“吾擅彈此琴，請明天到敝處來，我將為爾等演奏?！?/p>

　　次日，陳子昂住所圍滿了人，陳子昂手捧胡琴，忽地站起，激憤而言：“我雖無二謝之才，但也有屈原、賈誼之志，自蜀入京，攜詩文百軸，四處求告，竟無人賞識，此種樂器本低賤樂工所用，吾輩豈能彈之！”說罷，用力一摔，千金之琴頓時粉碎。還未等眾人回過神，他已拿出詩文，分贈眾人。眾人為其舉動所驚，再見其詩作工巧，爭相傳看，一日之內，便名滿京城。不久，陳子昂就中了進士，官至麟臺正字，右拾遺。

　　這個故事后來被傳為佳話，也成為利用娛樂圈兒成名的一種“終南捷徑”。

　　禰衡

　　中國歷史上第一個行為藝術家

　　《三國演義》中記載了東漢末年青年禰衡擊鼓罵曹操的故事。故事是這樣講的：

　　青年禰衡非常有才氣，而且善于擊鼓，頗受曹操寵臣孔融的賞識，曾幾次向曹操推薦。可是，禰衡卻不滿曹操的為人，稱病不肯前往，曹操非常生氣，但礙于禰衡的才名，不便殺他，就令他在宴會上為賓客擊鼓助興，存心出出他的洋相。到了那天，禰衡在曹操的大殿上擊鼓，那是著名的《漁陽三撾》，青年禰衡精通音律，在座莫不感懷。按規(guī)矩，擊鼓要更衣，他慢慢脫下舊衣服，裸體而立，渾身盡露。眾人都把臉遮了起來，而禰衡毫不在乎，徐徐著褲，顏色不變。

　　曹操大罵禰衡不知禮法，無禮取鬧。

　　“吾露父母之形，以顯清白之體耳！”禰衡慨然應對。

　　真正有價值的表達都會被當時的一些污濁氣息掩蓋著，比如禰衡的行為藝術。當然，我們把行為藝術家看作娛樂圈中人，本身就有某種不受歡迎的程度。至于是娛樂圈不歡迎行為藝術，還是行為藝術不歡迎娛樂圈，就不得而知了。

　　性情皇帝唐玄宗進入娛樂圈兒對于眾多戲子而言，實在是個不小的鼓勵。

　　唐玄宗在“梨園”戲班，非常喜歡扮演“丑角”，劇中凡有“丑角”可演，無論角色大小，唐玄宗總是很認真地登臺上場。因他是一國之君，登臺演出且扮演丑角，有失其帝一君威，于是在演出時，特意在臉部掛上一小塊白玉片兒以遮面。后來的丑角藝人在演戲時，就效法唐玄宗，在臉上勾畫一個類似白玉片的白粉塊兒，久而久之，就形成了我們今天戲曲舞臺上的丑角臉譜。

　　因為唐玄宗愛演丑角，丑角便成了舊戲班中的“特權階層”。梨園名宿和老藝人們說：“過去戲班里的演員，無論你唱得再好，演技再高，在班子里的地位也是老二，唯有唱丑角的演員才算老一，因為尊‘丑’就是尊皇帝。”舊戲班里裝有黃蟒、官衣、道袍、王帽、鳳冠、九龍冠、圣旨、笏板、尚方寶劍等道具的箱子，是不能隨便坐的，唯有丑行演員敢坐。丑角演員在后臺可以隨意坐立，但其他演職人員就要按章行事。在演戲前，只有丑角演員勾畫臉譜后，其他演員才能化妝及勾臉。在趕廟會唱戲時，戲班子先要敬“神”，大家都要磕頭跪拜，但是唱“丑”的演員，無論年齡大小，男女老少，資歷高低，都可以不鞠躬、不作藝、不磕頭。這些規(guī)矩，皆因唐玄宗的緣故。

　　這個歷史舞臺上的主流人物，因為愛好的邊緣化，使得他變得豐滿可愛起來。小丑唐玄宗比起那些把所有藝人視為小丑的達官貴人們來，自然是多了不少人性的色彩。

　　通用的格斗語言 摔跤:古老的運動

　　古代女子摔跤場景

　　摔跤是世界上歷史最悠久的競技運動之一，據(jù)史料記載和傳說，早在原始社會就有摔跤活動。摔跤在遠古時期是作為與同物種爭斗、奪取生存權利的手段而出現(xiàn)的，因此具有野性特征，同時也是世界范圍內通用的格斗語言。

　　公元前776年古代奧運會誕生時，摔跤即成為比賽項目，爾后在歷屆古代和現(xiàn)代奧運會上從未“缺席”。

　　當前盛行的跤種主要分為古典式和自由式，兩者又統(tǒng)稱為國際式摔跤。古典式摔跤起源于公元前2世紀末的古希臘，時稱希臘羅馬式摔跤。18世紀90年代，法國古典跤愛好者自發(fā)組成職業(yè)團體，到世界各地游歷巡演，使其逐步發(fā)展成為競技比賽。與此同時，自由式摔跤在歐洲出現(xiàn)，并于19世紀在英國定型。與古典跤相比，自由跤允許選手用手臂抱對手下肢，還可用腿絆，技術更為豐富。

　　本屆武搏運動會摔跤比賽設四個項目，分別為帶摔、格斗式摔跤、古典式摔跤和女子摔跤，共產(chǎn)生12枚金牌。每個級別8名選手將被分成兩組，分別進行單循環(huán)賽，小組頭名進入決賽，第2名爭奪銅牌。女子摔跤和帶摔每場比賽為3回合，每回合2分鐘，回合間休息30秒；格斗式摔跤和古典式摔跤為1回合，時長5分鐘，如需要另有1分鐘加時賽。比賽中，選手將對方摔成不同狀態(tài)所獲技術分值也不同，分為1分、2分、3分(單回合內得兩個3分者獲該回合勝利)和5分(單回合內得5分者獲該回合勝利)，每回合中比分累積多的選手獲得回合勝利。

　　摔跤比賽在摔跤墊上進行，墊子放在四周寬闊無障礙的跤臺上，墊中間有直徑9米的圓圈，沿9米圈內有1米寬的紅色區(qū)帶。選手在比賽時須穿連體摔跤服和緊固踝關節(jié)的摔跤鞋，可使用無金屬部件的薄形護膝，可戴不含金屬器件或硬質外殼的護耳。

　　北宋的足球先生 搖身一變成太尉

　　足球起源于中國，古代的足球叫“蹴鞠”，西漢學者劉向在《別錄》中記載：“蹴鞠，傳言黃帝所作?！?/p>

　　“舉目則秋千巧笑，觸處則蹴鞠劭瘛