引用 南宋四大家是指中國(guó)畫史上的南宋畫院畫家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭，亦稱“南宋四家”，簡(jiǎn)稱：“李、劉、馬、夏。”四家中李唐略早，劉、馬、夏繼承發(fā)展李唐的畫法，成為南宋畫院的主流。四家的風(fēng)格特點(diǎn)是：李唐之畫剛勁犀利，氣魄雄偉；劉松年之畫受李唐影響，而又工整方面更為突出。馬遠(yuǎn)、夏圭師李唐筆法剛勁簡(jiǎn)括，水墨淋漓，構(gòu)圖多向特寫，有“馬一角”、“夏半邊”之稱。其畫風(fēng)對(duì)明代的浙派和院體山水畫有較大的影響。

　　李唐（1066—1150），南宋畫家。字曦古，河陽(yáng)三城（今河南孟縣）人。初以賣畫為生， 宋徽宗趙佶時(shí)入畫院。南渡后以成忠郎銜任畫院待詔。擅長(zhǎng)山水、人物。變荊浩、范寬之法，蒼勁古樸，氣勢(shì)雄壯，開南宋水墨蒼勁、渾厚一派先河。晚年去繁就簡(jiǎn)，用筆峭勁，創(chuàng)“大斧劈”皴，所畫石質(zhì)堅(jiān)硬，立體感強(qiáng)，畫水尤得勢(shì)，有盤渦動(dòng)蕩之趣。兼工人物，初師李公麟，后衣褶變?yōu)榉秸蹌庞?，自成風(fēng)格。并以畫牛著稱。與劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭并稱“南宋四大家”。存世作品有《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》《清溪漁隱圖》《煙寺松風(fēng)》《采薇圖》等。

　　中文名 李唐別 名 曦古出生地 河陽(yáng)三城（今河南孟縣）

　　出生日期 1066年逝世日期 1150年職 業(yè) 畫家主要成就 山水畫 代表作品 《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》《清溪漁隱圖》《煙寺松風(fēng)》《采薇圖》

　　人物簡(jiǎn)介點(diǎn)擊查看原圖">描述清溪漁隱圖李唐（1066—1150），字曦古。河陽(yáng)三城（今河南孟縣）人。北宋畫院南渡而入南宋畫院的畫家，精于山水畫和人物畫。初以賣畫為生，宋徽宗趙佶朝（1100～1125）補(bǔ)入畫院。1127年金兵攻陷汴京，高宗南渡，李唐亦顛沛流離，逃往臨安(今杭州)，以賣畫度日。南宋恢復(fù)畫院后，李唐經(jīng)人舉薦，進(jìn)入畫院，以成忠郎銜任畫院待詔，時(shí)年近八十。擅畫山水，變荊浩、范寬之法，用峭勁的筆墨，寫出山川雄峻的氣勢(shì)。晚年去繁就簡(jiǎn)，創(chuàng)“大斧劈”皴，所畫石質(zhì)堅(jiān)硬，立體感強(qiáng)。他畫的山水畫對(duì)南宋畫院有極大的影響，是南宋山水新畫風(fēng)的標(biāo)志。兼工人物，初似李公麟，后衣褶變?yōu)榉秸蹌庞玻⒁援嬇ＶQ。李唐的畫風(fēng)為劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭、蕭照等師法，在南宋一代傳流很廣，對(duì)后世影響很大。存世作品有《萬(wàn)壑松風(fēng)》、《教子圖》、《清溪漁隱》、《長(zhǎng)夏江寺》、《采薇》?！稛熕滤娠L(fēng)》。等圖。

　　畫作欣賞《采薇圖》

　　點(diǎn)擊查看原圖">描述《采薇圖》，絹本，淡設(shè)色，縱27.2厘米，橫90.5厘米?，F(xiàn)藏北京故宮博物院。

　　畫商末伯夷、叔齊不食周粟，避于首陽(yáng)山采薇（俗名野豌豆），最后餓死的故事。借以頌揚(yáng)民族氣節(jié)，間接地表達(dá)了他反對(duì)民族投降屈服的立場(chǎng)，有的題跋也指出此畫是“為南渡降臣發(fā)”。畫面采用截取式構(gòu)圖，圖繪半山之腰，蒼藤、古松之陰，伯夷與叔齊采摘薇蕨，其間正在休息對(duì)話的情景。兩位主人公畫得筆墨勁秀，衣紋簡(jiǎn)勁爽利，神態(tài)生動(dòng)，殷殷凄凄，若聲出絹素。樹石筆墨粗簡(jiǎn)，墨色濕潤(rùn)，已開馬遠(yuǎn)、夏圭法門。畫中石壁上有“河陽(yáng)李唐畫伯夷、叔齊”題款兩行。畫后有元人宋杞、明人翁允文、項(xiàng)元汴，清人永瑆、翁方綱、阮元、吳榮光等題記。

　　這是一幅歷史題材的繪畫作品，是以殷末伯夷、叔齊“不食周粟”的故事為題而畫的。司馬遷所著之《史記》中即有“伯夷列傳”，伯夷和叔齊是殷的諸侯孤竹君（國(guó)在今河北盧龍南）的兩個(gè)兒子，孤竹君立其三子叔齊為繼承人。孤竹君死后，叔齊要把繼承權(quán)讓給哥哥伯夷，伯夷不肯接受，說(shuō)這是父命，不可違背，最后逃跑了。叔齊見(jiàn)狀也離家出走。兄弟二人出走后先后投奔了西伯姬昌（即周文王），不久姬昌死，兒子姬發(fā)（即周武王）要出兵討伐紂王。伯夷、叔齊攔住姬發(fā)的馬頭諫阻，認(rèn)為臣子造反討伐君王是大逆不道的。武王伐紂取得勝利后，伯夷、叔齊深以為恥，表示決心不吃從周朝土地上長(zhǎng)出來(lái)的糧食，于是逃隱至首陽(yáng)山（在山西永濟(jì)縣境），采食野菜充饑度日，最后雙雙餓死在山里，臨死前還作了一首采薇歌：“登彼西山兮，采其薇矣！以暴易暴兮，不知其非矣！神農(nóng)虞夏忽焉沒(méi)兮，我安適歸矣？于嗟徂兮，命之衰矣！”表示了堅(jiān)決不屈服的志向。

　　李唐所畫的《采薇圖》，即著力刻劃了這兩個(gè)古代寧死不愿意失去氣節(jié)的人物。李唐采用這個(gè)歷史故事來(lái)表彰保持氣節(jié)的人，譴責(zé)投降變節(jié)的行為，在當(dāng)時(shí)南宋與金國(guó)對(duì)峙的時(shí)候，可謂是“借古諷今”，用心良苦。

　　《煙寺松風(fēng)》

　　點(diǎn)擊查看原圖">描述《煙寺松風(fēng)》圖。掛軸，全幅長(zhǎng)200CM。寬75CM。畫心長(zhǎng)110CM，寬60CM。

　　《煙寺松風(fēng)》圖。 是李唐晚年80力畫煙寺松風(fēng)圖。1147年已卯春月。

　　李唐《煙寺松風(fēng)》掛軸。晚年所畫。80歲1147年已卯春月所畫。五云閣史柯九思題寺?？戮潘迹?290—1344年)，元代。字敬仲，號(hào)丹丘生、五云閣吏，浙江臺(tái)州人。早年為仕途奔波，任奎章閣鑒書博士，后流寓吳中。晚年出家為道，以詩(shī)文書畫終老。有明代書法家王寵題字。王寵（1494--1533），中國(guó)明代書法家。字履仁、履吉，號(hào)雅宜山人，吳縣（今屬江蘇蘇州）人。為邑諸生，貢入太學(xué)。王寵博學(xué)多才，工篆刻，善山水、花鳥。思云題《煙寺松風(fēng)》，思云原名：顧可求：顧福，字可求，長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人，號(hào)思云。是明代　文征明《（1470一1559年）是明代中期最著名的書畫家》的朋友。文征明選集中特地寫了思云的一身。 若真題跋，也稱其作品和作者：80能畫其神品，力挺健氣勢(shì)恢宏乃神品?，F(xiàn)藏于江蘇鹽城。

　　《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》

　　點(diǎn)擊查看原圖">描述作于1124年，絹本，淺設(shè)色，縱188.7厘米，橫139.8厘米。

　　其時(shí)李唐約58歲。構(gòu)圖上明顯受范寬影響，一峰高聳，云霧繚繞，岡巒郁盤，峭壁如削，下面是濃密的松樹林，巖間有多處泉水飛濺，匯成溪流，右邊崖下有小路通幽。堅(jiān)挺的皴筆似釘頭、雨點(diǎn)、刮鐵，或歸之為小斧劈皴，顯得石質(zhì)堅(jiān)硬，棱角尖銳。初看墨色濃重，實(shí)則原圖敷有厚重的青綠色，表明其初學(xué)時(shí)曾師法李思訓(xùn)的著色。

　　劉松年點(diǎn)擊查看原圖">描述劉松年引（約1155-1218）南宋孝宗、光宗、寧宗三朝的宮廷畫家。錢塘（今浙江杭州）人。因居于清波門，故有劉清波之號(hào)，清波門又有一名為“暗門”，所以外號(hào)“暗門劉”。

　　本 名 劉松年別 稱 劉清波、劉暗門所處時(shí)代 南宋 民族族群漢族 出生地 錢塘（今杭州）

　　出生時(shí)間 約1155年去世時(shí)間 1218年主要作品 《四景山水圖》《溪亭會(huì)客圖》《天女獻(xiàn)花圖》《中興四將圖》等主要成就 使江南山水在南宋成為山水畫主流；作品被譽(yù)為畫院人中“絕品”

　　人物簡(jiǎn)介宋孝宗淳熙年間（1174—1189）入為御前畫院學(xué)生，宋光宗紹熙年間（約1190—1194）為畫院待詔，宋寧宗時(shí)（1195—1224）因進(jìn)獻(xiàn)《耕織圖》，得到獎(jiǎng)賞，賜予金帶。擅畫人物、山水，師張訓(xùn)禮（本名張敦禮），而名聲蓋師，被譽(yù)為畫院人中“絕品”。

　　畫學(xué)李唐，畫風(fēng)筆精墨妙，山水畫風(fēng)格繼承董源、巨然，清麗嚴(yán)謹(jǐn)，著色妍麗典雅，常畫西湖，多寫茂林修竹，在技法上劉松年變李唐的“斧劈皴”為小筆觸的“刮鐵皴”，山明水秀之西湖勝景；因題材多園林小景，人稱“小景山水”。張丑詩(shī)云：“西湖風(fēng)景松年寫，秀色于今尚可餐；不似浣花圖醉叟，數(shù)峰眉黛落齊紈?！彼魑萦睿绠嫻ふ?。兼精人物，所畫人物神情生動(dòng)，衣褶清勁，精妙入微。作品題材廣泛，既有反映社會(huì)不平的，如《風(fēng)雪運(yùn)糧圖》；松年也是位愛(ài)國(guó)畫家，擁護(hù)抗金，反對(duì)投降，曾苦心孤詣畫《便橋會(huì)盟圖》，希望統(tǒng)治者效法唐太宗戰(zhàn)勝?gòu)?qiáng)敵突厥，而不要效法唐高祖之逃跑投降政策；他還畫《中興四將圖》，表彰岳飛、韓世忠等民族英雄之偉績(jī)。后人把他與李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭合稱為“南宋四大家”。

　　傳世作品點(diǎn)擊查看原圖">描述傳世代表作品有：《四景山水圖》卷及《天女獻(xiàn)花圖》卷，現(xiàn)藏故宮博物院；開禧三年（1207）作《羅漢圖》軸和嘉定三年（1210）作《醉僧圖》軸，現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院；《雪山行旅圖》軸藏四川省博物館；《中興四將圖》卷傳為其所作，藏中國(guó)歷史博物館；傳世作品還有《西湖春曉圖》、《便橋見(jiàn)虜圖》、《醉僧圖》等。著有《溪亭客話》。

　　點(diǎn)擊查看原圖">描述馬遠(yuǎn)點(diǎn)擊查看原圖">描述馬遠(yuǎn)（約1140－約1225年后），南宋畫家。字遙父，號(hào)欽山，祖籍河中（今山西永濟(jì)），生長(zhǎng)在錢塘（今浙江杭州）。出身繪畫世家，南宋光宗、寧宗兩朝畫院待詔。擅畫山水、人物、花鳥，山水取法李唐，筆力勁利闊略，皴法硬朗，樹葉常用夾葉，樹干濃重，多橫斜之態(tài)。樓閣界畫精工，且加襯染。喜作邊角小景，世稱“馬一角”。人物勾描自然，花鳥常以山水為景，情意相交，生趣盎然。與李唐、劉松年、夏圭并稱“南宋四家”。存世作品有《踏歌圖》《水圖》《梅石溪鳧圖》《西園雅集圖》等。

　　中文名 馬遠(yuǎn)國(guó) 籍 南宋民 族漢族出生地 錢塘（今浙江杭州）

　　出生日期 約1140年逝世日期 約1225年后職 業(yè) 畫家主要成就 山水、人物、花鳥代表作品 《踏歌圖》《水圖》《梅石溪鳧圖》《西園雅集圖》

　　簡(jiǎn)述馬遠(yuǎn)，生卒年不詳，字遙父，祖籍河中（今山西永濟(jì)），僑寓錢塘（今浙江杭州）。南宋時(shí)期著名畫家，“南宋四大家”之一。光宗、寧宗時(shí)期曾為畫院待詔。畫法受其家學(xué)影響較大，并師法李唐山水，后漸形成自己獨(dú)有的風(fēng)格。其山水畫善于取景，常能以偏概全，從小中見(jiàn)大，故時(shí)人稱之為“馬一角”；用筆上，擴(kuò)大了斧劈皴法，并擅用勾線，畫山石喜用筆直掃，水墨俱下，淋漓暢快，且棱角分明。馬遠(yuǎn)獨(dú)創(chuàng)勾線畫法，對(duì)南宋后期院畫有很大的影響?，F(xiàn)存作品較多，著名的有：《踏歌圖》，藏于北京故宮博物院；《華燈侍宴圖》兩本，一本藏于臺(tái)北故宮博物院，一本藏于重慶市博物館；《梅石溪鳧圖》，藏于北京故宮博物院《歡梅圖》，藏于上海博物館。美國(guó)堪薩斯納爾遜博物館還藏有其《西園雅集圖》卷，亦為馬遠(yuǎn)真跡。

　　生平南宋四大家">描述馬遠(yuǎn)在我國(guó)繪畫史上享有盛譽(yù)，與李唐，劉松年，夏圭并稱為南宋四大家。他的山水畫成就最大，獨(dú)樹一幟，與夏圭齊名，時(shí)稱“馬夏”，成為繪畫史上富有獨(dú)創(chuàng)性的大畫家。

　　馬遠(yuǎn)字遙父，號(hào)欽山，祖籍河中（今山西永濟(jì)），生長(zhǎng)在錢塘（今杭州）。他的生卒和詳細(xì)經(jīng)歷，很難查考。他為南宋光宗、寧宗兩朝（約1190－1224 年）的畫院待詔。馬遠(yuǎn)的曾祖、祖父、父親、伯父、兄弟、兒子一連五代都是畫院畫家。其曾祖馬賁善畫花禽、人物、佛像，形成“馬家”風(fēng)格之后，為北宋徽宗朝宣和畫院待詔。祖父馬興祖是高宗紹興年間的畫師，精于鑒別古代文物，工花鳥，亦擅畫人物。叔父馬公顯與其父馬世榮在人物、山水、花鳥畫上無(wú)一不工，紹興年間任職待詔，并獲“賜金帶”。其兄馬逵也長(zhǎng)于山水、人物，尤工花鳥畫，造詣?lì)H深。其子馬麟工人物畫、 山水、花卉，曾為畫院祗侯。

　　馬遠(yuǎn)出身于繪畫世家，家學(xué)淵源，自幼受藝術(shù)的熏陶，繼承家學(xué)并吸收李唐畫法， 形成了自己獨(dú)特風(fēng)格。

　　代表作品《踏歌圖》、《華燈侍宴圖》、《梅石溪鳧圖》、《歡梅圖》、《西園雅集圖》卷藝術(shù)成就馬遠(yuǎn)的藝術(shù)成就以山水畫最為突出。他師法李唐，多用水墨，筆法雄奇簡(jiǎn)練。作畫特點(diǎn)是布局簡(jiǎn)妙，線條硬勁，或用“斧劈”，水墨蒼勁，意境深邃清遠(yuǎn)，標(biāo)志著南宋山水畫的時(shí)代特色。在構(gòu)圖上，馬遠(yuǎn)一變五代、北宋以來(lái)的“全景式”，而是在取景上善于以偏概全，小中見(jiàn)大，只畫一角或半邊景物以表現(xiàn)廣大空間。故人稱“馬一角”，品評(píng)者多以馬遠(yuǎn)的畫為“殘山剩水”，贊譽(yù)他的獨(dú)特畫風(fēng)。其風(fēng)格特點(diǎn)表現(xiàn)在或峭蜂直上而不見(jiàn)頂；或絕壁直下而不見(jiàn)腳，或近山參天，遠(yuǎn)山則低，或四面全空，僅畫一垂釣孤舟，使畫面達(dá)到了強(qiáng)烈的空間感，突出近景的藝術(shù)效果。

　　作品鑒賞作品一：《秋江漁隱圖》

　　點(diǎn)擊查看原圖">描述宋馬遠(yuǎn)《秋江漁隱圖》 絹本墨筆?？v37厘米 橫29厘米 臺(tái)北故宮博物院藏馬遠(yuǎn)的人物畫存世作品不少，其藝術(shù)造詣甚高。在他的筆下，既有古代圣賢、文人雅士，也有農(nóng)民、漁人等，題材面較廣。馬遠(yuǎn)人物畫的鮮明特色是注重刻畫人物的神態(tài)和心理活動(dòng)。此圖顯示出馬遠(yuǎn)的富有創(chuàng)造性的卓越構(gòu)圖技巧和特定的環(huán)境氣氛與意境的表達(dá)，畫面單純，一老漁翁懷抱木槳，蜷伏在船頭酣睡。

　　南宋著名畫家馬遠(yuǎn)是一位十分有才氣的畫家，他不但在山水、花鳥畫上開創(chuàng)新風(fēng)，而且在人物畫上也取得了很高的成就。馬遠(yuǎn)早在青年時(shí)期就已經(jīng)顯露出出眾的藝術(shù)才華，20多歲時(shí)繪制的人物畫就得到過(guò)宋高宗的御題。

　　馬遠(yuǎn)的人物畫創(chuàng)造力極強(qiáng)，他突破前人窠臼，敢于大膽剪裁，刪繁就簡(jiǎn)，運(yùn)用人物身段、動(dòng)態(tài)來(lái)刻畫人物的形神，達(dá)到了簡(jiǎn)潔生動(dòng)的藝術(shù)效果。他多用凝重的禿筆來(lái)描繪人物面貌，畫衣紋則用畫樹枝的筆法，微帶顫動(dòng)斷續(xù)，風(fēng)格樸雅，和以前流行的流利秀美之作有所不同。

　　這幅《秋江漁隱圖》是馬遠(yuǎn)人物畫的代表作之一。此圖為一老漁翁懷抱木槳，蜷伏在船頭酣睡。小舟停泊在蘆葦叢中。老漁翁的頭部處理很見(jiàn)功底，眉、發(fā)、胡須的畫法用的是傳統(tǒng)的線描法，但對(duì)臉頰、鼻尖、眉宇、下唇、眼窩的暈染，卻極富有立體感，這在古代傳統(tǒng)繪畫里是一個(gè)突出而少見(jiàn)的表現(xiàn)手法，即使在馬遠(yuǎn)其他人物畫作品里也沒(méi)這幅畫運(yùn)用得這么成功。另外，他能嫻熟地用線條表現(xiàn)物象的質(zhì)感，如水波的輕盈、布衣的皺褶和船板的木質(zhì)等。幾枝將枯未枯的蘆葦輕輕搖擺，秋風(fēng)瑟瑟，細(xì)波粼粼，渲染出一片靜謐的秋意。畫面氣氛烘托十分成功，絲毫沒(méi)有造作之嫌。在宋代人物畫中，這幅《秋江漁隱圖》的構(gòu)思常被后世所稱道。

　　作品二：《梅石溪鳧圖》

　　南宋四大家">描述馬遠(yuǎn)極善造境。在此畫中，一角山巖橫空伸出，卻不突兀；一泓清泉，淡淡水氣，靜顯清晨之態(tài)；梅枝兩三，花蕾初綻，盎然生機(jī)便呈其中；野鳧戲水，爭(zhēng)知春暖，打破了山澗寧?kù)o，平添了許多生趣。抒畫之意，涵詩(shī)之情，境味雋永，是此畫最大特點(diǎn)之所在。“馬一角”之名稱雅號(hào)也可以從此畫中觀出一二意味。

　　《梅石溪鳧圖》除此構(gòu)圖巧思之外，在用筆上也是頗具特色的。如圖中左下角的巨巖用的是小斧劈皴，筆法有力明晰，橫出之石則用暈染之筆，迷迷累累，突兀之感頓然消失，而且還襯托出些許空遠(yuǎn)之感。點(diǎn)苔兒筆用在岸邊與巨巖之上，巖之峻因此而含潤(rùn)，岸之平淡則有幾許濃郁生氣。梅枝如虬龍展體，鐵臂橫伸，筆法勁硬有力卻又不失曲折游動(dòng)之變化，梅花點(diǎn)綴更豐富了枝干的動(dòng)感，與戲水野鳧相映成趣。構(gòu)圖之巧與用筆之活，皆成趣味，簡(jiǎn)潔明快，雅意橫生。落款也有獨(dú)到之處。在此畫中，既未見(jiàn)題辭，也未見(jiàn)作者印章，而且作者的題名落款如不細(xì)心觀看尚不易找到。原來(lái)作者將自己的姓名以近似點(diǎn)苔的用筆題在巨巖下部空白處，稍不留心就會(huì)讓人誤以為是點(diǎn)苔之筆。由此也可見(jiàn)作者構(gòu)思巧妙，用心獨(dú)到。

　　作品三：寒江獨(dú)釣圖點(diǎn)擊查看原圖">描述這幅畫取唐人詩(shī)意——“孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”。畫清冷靜寂的湖面上，停一小舟，一位蓑笠翁正獨(dú)自垂釣，對(duì)岸山勢(shì)險(xiǎn)峻，天空陰沉，將雪山反襯得更為鮮明。近處挺勁的青松被積雪覆蓋，迎風(fēng)傲立，枯樹低枝，頗具生機(jī)。在藝術(shù)表現(xiàn)上，這幅畫取平遠(yuǎn)布局，構(gòu)圖有宋人筆意。畫面上的色調(diào)單純，點(diǎn)以赭石、花青，與墨色相間。一派寒氣，使作品凝重而又生氣，充滿了靜寂、蕭寒的氣氛。 　在空闊平靜的江面上，有一中年人（從形象上看）正在獨(dú)釣，他身體略前傾，全神貫注，或許此時(shí)正有魚兒咬鉤？由于釣者坐在船的一端，故爾船尾微微上翹。畫面四周皆不著墨跡，只是在船邊勾出淡淡的幾條水波紋以示江面，使人可以聯(lián)想江的空曠，人在畫面中央，更突現(xiàn)出一個(gè)“獨(dú)”字。馬遠(yuǎn)素有“馬一角”之稱，他常常留出許多空白處給觀賞者以自由想象的余地，以少許勝繁復(fù)，手段高明。 現(xiàn)狀：日本東京國(guó)立博物館藏。

　　職業(yè)生涯馬遠(yuǎn)為南宋光宗、寧宗兩朝（約1190－1224 年）的畫院待詔個(gè)人榮譽(yù)馬遠(yuǎn)是南宋時(shí)期著名畫家，南宋四大家之一。他與夏圭齊名，時(shí)稱“馬夏”。

　　影響南宋四大家">描述馬遠(yuǎn)藝術(shù)上克承家學(xué)而超過(guò)了他的先輩，他繼承并發(fā)展了李唐的畫風(fēng)，以拖技的多姿形態(tài)畫梅樹，尤善于在章法大膽取舍剪裁，描繪山之一角水之一涯的局部，畫面上留出大幅空白以突出景觀。這種“邊角之景”其特點(diǎn)正如前人所指出的“全境不多，其小幅或峭峰直上而不見(jiàn)其頂，或絕壁直下而不見(jiàn)其腳，或近山參天而遠(yuǎn)山則低，或孤舟泛月而一人獨(dú)坐”，予人以玩味不盡的意趣。馬遠(yuǎn)的風(fēng)格獨(dú)特，富有詩(shī)意。畫水能表現(xiàn)出在不同環(huán)境氣候下的種種形態(tài)。其花鳥作品善于在自然環(huán)境中描繪花鳥的神情野趣。所畫人物，取材廣泛，多畫佛道、貴族、文人雅士、漁樵、農(nóng)夫等，閑雅軒昂，神氣盎然。馬遠(yuǎn)在當(dāng)時(shí)影響極大，有獨(dú)步畫院之譽(yù)。

　　評(píng)價(jià)南宋四大家">描述馬遠(yuǎn)畫樹石等用鄭虔的淡彩法，又頗類于巨然。下筆嚴(yán)正，用雄奇簡(jiǎn)紅的筆法，水墨蒼勁的大斧劈皴，以堅(jiān)實(shí)、爽朗有力的淺染來(lái)描寫江南雄偉壯麗的山川。兼畫人物、花鳥，作人物有軒昂閑雅之氣，與同時(shí)的夏 ，號(hào)稱“馬夏”。他善作平視或仰視的構(gòu)圖，用焦墨作樹石，石皆方硬，危崖峭壁，水色交融。他畫的《水圖》表現(xiàn)了不同條件下江河湖海的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，奇幻多姿。在構(gòu)圖方面，善于將復(fù)雜的景色給以高度的集中和概括。畫山，常畫山之一角，或“馬半邊”。對(duì)他簡(jiǎn)潔有力的構(gòu)圖，稱為“邊角之景”。他又多用水墨，畫樓閣用 “界畫”；畫樹干瘦硬為屈鐵，但剛健中有柔和。筆法豪放而謹(jǐn)嚴(yán)，變化多而融和。歷代評(píng)畫者評(píng)他是“水墨蒼勁”的風(fēng)格。現(xiàn)存畫水的作品用各種輕重不同的筆法，把平遠(yuǎn)、迂回、盤旋、洶涌、激撞、跳躍，以及微風(fēng)吹起的微波，月光反映的滟蕩等水的動(dòng)態(tài)，畫得十分動(dòng)人。

　　個(gè)人榮譽(yù)馬遠(yuǎn)藝術(shù)上克承家學(xué)而超過(guò)了他的先輩。馬遠(yuǎn)在我國(guó)繪畫史上享有盛譽(yù)，與李唐、劉松年、夏圭并稱為南宋四大家。他的山水畫成就最大，獨(dú)樹一幟，與夏圭齊名，時(shí)稱“馬夏”，成為繪畫史上富有獨(dú)創(chuàng)性的大畫家。

　　個(gè)人影響點(diǎn)擊查看原圖">描述馬遠(yuǎn)藝術(shù)上克承家學(xué)而超過(guò)了他的先輩，他繼承并發(fā)展了李唐的畫風(fēng)，以拖技的多姿形態(tài)畫梅樹，尤善于在章法大膽取舍剪裁，描繪山之一角水之一涯的局部，畫面上留出大幅空白以突出景觀。這種“邊角之景”其特點(diǎn)正如前人所指出的“全境不多，其小幅或峭峰直上而不見(jiàn)其頂，或絕壁直下而不見(jiàn)其腳，或近山參天而遠(yuǎn)山則低，或孤舟泛月而一人獨(dú)坐”，予人以玩味不盡的意趣。

　　風(fēng)格獨(dú)特，富有詩(shī)意。畫水能表現(xiàn)出在不同環(huán)境氣候下的種種形態(tài)。其花鳥作品善于在自然環(huán)境中描繪花鳥的神情野趣。所畫人物，取材廣泛，多畫佛道、貴族、文人雅士、漁樵、農(nóng)夫等，閑雅軒昂，神氣盎然。馬遠(yuǎn)在當(dāng)時(shí)影響極大，有獨(dú)步畫院之譽(yù)，與李唐、劉松年、夏圭并稱南宋四家，又與夏圭并稱馬夏。有《踏歌圖》、《水圖》、《梅石溪鳧圖》、《西園雅集圖》、《孔丘像》等傳世。

　　記載中馬遠(yuǎn)的繪畫作品數(shù)量較多，但流傳至今的已屈指可數(shù)。重要作品有故宮博物院收藏的大幅作品《踏歌圖》、《水圖》、《梅石溪鳧圖》，及《寒山子像》、《孔子像》、《石壁看遠(yuǎn)圖》、《高閣聽秋圖》等一些小幅真品，臺(tái)北故宮博物院收藏有《華燈侍宴圖》，美國(guó)納爾遜博物館收藏有《西遠(yuǎn)雅集圖》卷，上海博物館收有三幅：《松下閑吟圖》、《倚松圖》和《雪屐觀梅圖》，還有少量作品散落在世界其他博物館及私人收藏家手中。

　　市場(chǎng)中已不易見(jiàn)到馬遠(yuǎn)作品，但偶爾也會(huì)有藏家拿出來(lái)作交易。1986年紐約蘇富比公司拍賣過(guò)馬遠(yuǎn)的《山水十開冊(cè)》，作品為絹本，以31.9萬(wàn)美元成交， 以后幾年未見(jiàn)交易記錄。

　　人物評(píng)價(jià)他畫樹石等用鄭虔的淡彩法，又頗類于巨然。下筆嚴(yán)正，用雄奇簡(jiǎn)紅的筆法，水墨蒼勁的大斧劈皴，以堅(jiān)實(shí)、爽朗有力的淺染來(lái)描寫江南雄偉壯麗的山川。兼畫人物、花鳥，作人物有軒昂閑雅之氣，與同時(shí)的夏 ，號(hào)稱“馬夏”。他善作平視或仰視的構(gòu)圖，用焦墨作樹石，石皆方硬，危崖峭壁，水色交融。他畫的《水圖》表現(xiàn)了不同條件下江河湖海的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，奇幻多姿。在構(gòu)圖方面，善于將復(fù)雜的景色給以高度的集中和概括。畫山，常畫山之一角，或“馬一角”。對(duì)他簡(jiǎn)潔有力的構(gòu)圖，稱為“邊角之景”。他又多用水墨，畫樓閣用“界畫”；畫樹干瘦硬為屈鐵，但剛健中有柔和。筆法豪放而謹(jǐn)嚴(yán)，變化多而融和。歷代評(píng)畫者評(píng)他是“水墨蒼勁”的風(fēng)格?，F(xiàn)存畫水的作品用各種輕重不同的筆法，把平遠(yuǎn)、迂回、盤旋、洶涌、激撞、跳躍，以及微風(fēng)吹起的微波，月光反映的滟蕩等水的動(dòng)態(tài)，畫得十分動(dòng)人。他的花鳥畫有《柳塘聚禽圖》、《梅石溪鳧圖》。人物畫有《女孝經(jīng)圖》等。還有《華燈侍宴圖》、《尋灘雙鷺圖》、《四景圖》、《對(duì)月圖》、《寒江獨(dú)釣圖》、《踏歌圖》、《秋江漁隱圖》、《山徑春行圖》等。

　　作品介紹《踏歌圖》

　　南宋四大家">描述宋 馬遠(yuǎn) 絹本淡設(shè)色 縱191.8厘米 橫111厘米 北京故宮博物院藏近處田垅溪橋，巨石踞于左邊一角，疏柳翠竹掩映，有幾位老農(nóng)邊歌邊舞于垅上，作歡笑踏歌狀，用筆自然舒展，與畫面氣氛搭配一致。中段空白，云煙迷漫，似乎山谷中還有蒙蒙細(xì)雨。遠(yuǎn)處奇峰對(duì)峙，宮闕隱現(xiàn)，朝霞一抹。整個(gè)氣氛歡快、清曠，形象地表達(dá)了“豐年人樂(lè)業(yè)，垅上踏歌行”的詩(shī)意。從對(duì)自然物的處理方法看，是典型的馬派“一角山”的特點(diǎn)。

　　《雪灘雙鷺》

　　南宋四大家">描述雪崖枯枝，蘆竹寒汀，灘旁四只白鷺，均做瑟縮之狀，寒天的景致，令人有身臨其境的感覺(jué)。 而濃淡墨色畫出的樹石、遠(yuǎn)山和蘆草，對(duì)比于留白的積雪處，和幾不見(jiàn)墨痕的白鷺，在黑白之間充分表現(xiàn)出清冷的意趣，達(dá)到了畫雪得其清的境界。從巖壁上伸出的枝干，曲折延伸，勢(shì)如蛟龍升騰游動(dòng)，這種筆勢(shì)往下拖垂，形成長(zhǎng)而斜向伸出的畫枝方法，正是典型的“拖枝”風(fēng)貌。

　　《寒江獨(dú)釣圖》

　　點(diǎn)擊查看原圖">描述是馬遠(yuǎn)構(gòu)圖技巧最成功的范例之一。一葉扁舟飄浮江面，漁翁獨(dú)坐垂釣。除四周除寥寥幾筆微波外，全為空白，有力地襯托出江天空曠，寒意蕭條的氣象。

　　《月下賞梅圖頁(yè)》

　　點(diǎn)擊查看原圖">描述這是能夠喚起對(duì)時(shí)空與心境復(fù)雜感知的“可觀之詩(shī)”，描繪了在初春之夜云靄氤氳的景象。

　　夏圭點(diǎn)擊查看原圖">描述夏圭，生卒年不詳。南宋畫家。字禹玉，臨安（今浙江杭州）人。早年畫人物，后來(lái)以山水著稱。他與馬遠(yuǎn)同時(shí)，號(hào)稱“馬夏”。寧宗時(shí)任畫院待詔，受到皇帝賜金帶的榮譽(yù)。他的山水畫師法李唐，又吸取范寬、米芾、米友仁的長(zhǎng)處而形成自己的個(gè)人風(fēng)格。雖然與馬遠(yuǎn)同屬水墨蒼勁一派，但卻喜用禿筆，下筆較重，因而更加老蒼雄放。用墨善于調(diào)節(jié)水分，而取得更為淋漓滋潤(rùn)的效果。在山石的皴法上， 常先用水筆淡墨掃染，然后趁濕用濃墨皴，造成水墨渾融的特殊效果，被稱作拖泥帶水皴。傳世作品有《溪山清遠(yuǎn)圖》《西湖柳艇圖》《雪堂客話圖》等。

　　中文名 夏圭別名 字禹玉國(guó)籍 南宋民族 漢族出生地 臨安（今浙江杭州）

　　出生日期 不詳逝世日期 不詳職業(yè) 南宋著名畫家主要成就 與馬遠(yuǎn)并稱“馬夏”山水畫取邊角式構(gòu)圖，意境幽遠(yuǎn)，被稱為“夏半邊” 代表作品 《溪山清遠(yuǎn)圖》《西湖柳艇圖》《雪堂客話圖》

　　簡(jiǎn)介南宋四大家">描述夏圭，字禹玉，南宋著名畫家，錢塘（今浙江杭州）人，曾任畫院待詔。他開始學(xué)畫人物，后來(lái)攻山水畫，用禿筆帶水作大斧劈皴，將水墨技法提高到“淋漓蒼勁，墨氣襲人”的效果。樹葉有夾筆，樓閣不用界尺，景中人物點(diǎn)簇而成，神態(tài)生動(dòng)。構(gòu)圖常取半邊，焦點(diǎn)集中，空間曠大，近景突出，遠(yuǎn)景清淡，清曠俏麗，獨(dú)具一格，人稱“夏半邊”，后人認(rèn)為此系南宋偏安寫照。夏圭一類畫法多少受佛教禪宗影響：“主張脫落實(shí)相，參悟自然”，趨向筆簡(jiǎn)意遠(yuǎn)，遺貌取神。畫雪景學(xué)范寬。后人把他與馬遠(yuǎn)并稱“馬夏”，合李唐、劉松年稱“南宋四家”。傳世作品有：《溪山清遠(yuǎn)圖》卷、《西湖柳艇圖》軸，均輯入《故宮名畫三百種》；《遙岑煙靄圖》，現(xiàn)藏故宮博物院。

　　個(gè)人作品南宋四大家">描述長(zhǎng)卷畫還有《江山清遠(yuǎn)圖》、《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》等；其作品有《溪山無(wú)盡圖》、《溪山奇觀圖》、《山川鐘秀圖》；還有《雪山圖》、《松崖客話圖》、《溪山清遠(yuǎn)圖》等。

　　《溪山清遠(yuǎn)圖》是夏圭的傳世佳作，紙本長(zhǎng)卷，墨色，縱46.5厘米，橫889.1厘米。圖繪晴日江南江湖兩岸的景色：群峰、峭巖、茂林、樓閣、長(zhǎng)橋、村舍、茅亭、漁舟、遠(yuǎn)帆，勾筆雖簡(jiǎn)，但形象真實(shí)。山石用禿筆中鋒勾廓，凝重而爽利，順勢(shì)以側(cè)鋒皴以大、小斧劈皴，間以刮鐵皴、釘頭鼠尾皴等，再加點(diǎn)，筆雖簡(jiǎn)而變化多端。夏圭非常擅長(zhǎng)運(yùn)用墨色的變化，在慣用的層層加皴、加染的“積墨法”外，往往加用“蘸墨法”，也就是先蘸淡墨，后在筆尖蘸濃墨，依次畫去，墨色由濃漸淡，由濕漸枯，變化無(wú)常。再加上“破墨法”，以墨破水，以水破墨，以濃破淡，以淡破濃，使墨色蒼潤(rùn)，靈動(dòng)而鮮活?？諘绲臉?gòu)圖，簡(jiǎn)括的用筆，淡雅的墨色，極其優(yōu)美地營(yíng)造了一幅清凈曠遠(yuǎn)的湖光山色。

　　畫作風(fēng)格點(diǎn)擊查看原圖">描述南宋以畫“邊角之景”而著名的畫家，馬遠(yuǎn)、夏圭。邊角景構(gòu)的特點(diǎn)是，主體形象少，畫面簡(jiǎn)潔洗練，留白面積較大，多用“計(jì)白當(dāng)黑”的手法，有效的利用邊角相互呼應(yīng)，利用對(duì)角線保持平衡感，虛實(shí)對(duì)比強(qiáng)烈，它在提煉景物時(shí)，求勁求少，以很少的景物來(lái)襯托意境而不是直接用景物去“畫”意境。

　　在構(gòu)圖方面，夏圭更善于剪裁與美化自然景物，善畫“邊角之景”。對(duì)長(zhǎng)卷畫用概括的筆墨，寫實(shí)的物形，巧妙的結(jié)構(gòu)，大膽的剪裁等，是他的新創(chuàng)造。從他的十二段長(zhǎng)卷（今只存“遙山書雁”、“煙村歸渡”、“漁笛清幽”、“煙堤晚泊”四段）中，完全全看到他這種成就。明人題這卷后說(shuō)：“筆墨蒼古、墨氣明潤(rùn)、點(diǎn)染煙嵐恍若欲雨，樹石深淡遐邇分明”。他糅合了李唐、范寬與米芾的畫法，筆法蒼老，墨汁淋漓。曾作拖泥帶水皴，畫風(fēng)大體和馬遠(yuǎn)相同，作樓臺(tái)亭閣可信手而揮，突兀而奇特，氣韻高拔。夏圭善墨，善用禿筆帶水作大斧劈皴，人稱“拖泥帶水皴”，“淋漓蒼勁，墨氣襲人”。在題材上，夏圭多畫長(zhǎng)江、錢塘江等江南水鄉(xiāng)以及西湖景色，又喜歡畫雪景及風(fēng)雨氣象。

　　夏圭的筆簡(jiǎn)意遠(yuǎn)，遺貌取神，應(yīng)該很合乎文人畫對(duì)“平淡天真”的追求。董其昌創(chuàng)為“南北宗”畫論，簡(jiǎn)單地講，就是提倡“文人畫”，鄙視“畫工畫”；崇尚率真，反對(duì)寫實(shí)； 注重筆墨情趣，輕視繪畫技能。這其實(shí)是由不同的繪畫觀念形成的兩大流派，而被董其昌冠以地域傾向的“南宗”、“北宗”之名，就難免使人迷惑了。不能因?yàn)椤榜R夏”出自畫院，就貶為“畫工”，不屑一顧。歷史上“畫工畫”與“文人畫”雖有爭(zhēng)議，但一直互相影響，取長(zhǎng)補(bǔ)短。被標(biāo)為文人畫典范的元四家，就明顯地承繼了南宋畫派崇簡(jiǎn)的畫風(fēng)。如果說(shuō)馬遠(yuǎn)的刻畫精細(xì)的人物、樓閣尚有過(guò)于雕飾之嫌，那么夏圭的極其簡(jiǎn)括的勾、皴，應(yīng)該無(wú)悖于董其昌畫論的核心—禪宗關(guān)于“脫落實(shí)相，參悟自然”的理念。 后人稱夏圭為“夏半邊”，而《溪山清遠(yuǎn)圖》顯然是全景，原圖無(wú)款印，也許受了“半邊”概念的制約，如此浩渺的江湖山色，竟被后人題稱“溪山”。

　　個(gè)人影響南宋四大家">描述在構(gòu)圖上，馬遠(yuǎn)刻意將近景置觀者眼前，所畫人物五官清晰，姿態(tài)生動(dòng)，樓閣則以“界畫”法刻畫精細(xì)，而夏圭則將景物遠(yuǎn)置觀者身外，畫人物僅圈臉勾衣、點(diǎn)簇而成，樓閣隨手勾畫，筆簡(jiǎn)而形具。這影響延及元代：王蒙畫中近景人物其衣冠、五官、舉止皆精細(xì)生動(dòng)；倪瓚畫中幾乎無(wú)人，而黃公望與吳鎮(zhèn)畫中人物的簡(jiǎn)筆則顯然取法夏圭，畫面之空寂，也分明承襲李唐以至馬遠(yuǎn)、夏圭的簡(jiǎn)略遺風(fēng)。

　　人物評(píng)價(jià)《圖繪寶鑒》評(píng)夏圭：“院中人畫山水，自李唐以下無(wú)出其右者也?！睘槟纤嗡拇蠹抑?。

　　明代王履贊曰：“粗而不流于俗，細(xì)而不流于媚。有清曠超凡之遠(yuǎn)韻，無(wú)猥暗蒙晨之鄙格?！倍洳龑?duì)“北宗”山水，多懷偏見(jiàn)，卻對(duì)夏圭十分折服：夏圭師李唐而更加簡(jiǎn)率，如塑工之所謂減塑者。夏圭一類畫法多少有佛教禪宗的影響，主張“脫落實(shí)相，參悟自然。”趨向筆簡(jiǎn)意遠(yuǎn)，遺貌取神。

　　作品欣賞《臨流賦琴圖》

　　南宋四大家">描述宋 夏圭 紙本設(shè)色 北京故宮博物院藏夏圭在進(jìn)行山水畫創(chuàng)作時(shí)，善于用焦墨皴擦表現(xiàn)淡雅而雄秀的景色，用類似焦點(diǎn)透視的平遠(yuǎn)法布局，大面積使用空白，極簡(jiǎn)約地在空白中描寫遠(yuǎn)山和對(duì)岸的空曠隱約，形成空曠秀雅而又空靈的神韻。《臨流賦琴圖》表現(xiàn)的是溪旁古樹下一高士撫琴之狀，筆法勁健， 墨色淋漓，觀之如聞錚錚然彈琴之聲。

　　《雪堂客話圖》

　　南宋四大家">描述宋 夏圭 絹本設(shè)色 縱28.2厘米 橫429.5厘米 北京故宮博物院藏此畫設(shè)色畫江南雪景， 筆法蒼勁渾厚，山石多用小斧劈皴和線條丟筆直皴，從而取得了方硬奇峭、水墨蒼潤(rùn)的藝術(shù)效果。夏圭在畫樹干、樹葉時(shí)多用筆隨意點(diǎn)畫， 筆法生動(dòng)活潑， 人物、樓閣已不像馬遠(yuǎn)那樣工整細(xì)密，而是信手勾畫?？梢?jiàn)夏圭用筆剛勁而趨于含蓄，這一特點(diǎn)在此幅作品中表現(xiàn)得較明顯。全圖設(shè)色淡雅，構(gòu)圖迂迥曲折， 疏密遠(yuǎn)近布置得當(dāng)，為夏圭山水畫的代表之作。

　　《煙岫林居圖》

　　南宋四大家">描述宋 夏圭 絹本水墨 縱25厘米 橫26.1厘米 北京故宮博物院藏夏圭作畫善于用概括的筆墨大膽的剪裁，創(chuàng)造出一種具有獨(dú)特風(fēng)格的水墨酣暢的藝術(shù)風(fēng)格。此作圓形，原為紈扇，左上方畫煙藹遠(yuǎn)山，迷蒙深幽，下為林木坡石，后有茅屋兩間，山澗溪水上架一木橋，一人彎腰策杖而行。此畫山石用筆勁峭，林木簡(jiǎn)練淋漓，構(gòu)圖獨(dú)特，將所畫物象集中于畫面的左下方，這也是“夏半邊”的體現(xiàn)。