高年級學生已經(jīng)逐步養(yǎng)成觀察生活的習慣，同時也具有小孩子的好奇心與求知欲。因為情感形式美術的一個基本品質(zhì)，也是美術學習活動的一個基本特征，下面是小編為大家整理的中國學校美術教學的歷史教案5篇，希望大家能有所收獲!

中國學校美術教學的歷史教案1

開國大典

劉楊

課型：單一課

教學方法：講述、欣賞與思考。

一、教學目的

通過對油畫《開國大典》的講述與欣賞，使學生了解中國現(xiàn)代繪畫藝術的偉大成就，提高學生對油畫中國民族化特點的欣賞能力，激發(fā)學生的民族自豪感和愛國主義熱情。

二、教學重點

作品的藝術處理及民族繪畫與西洋繪畫結合的特點。

三、教具與學具準備

1、教具：大幅《開國大典》印刷品一張，[富有民族特色的工筆畫和年畫各一幅。

2、學具：教材，筆記本。

四、教學步驟

(一)組織教學：檢查學生課前準備。

(二)導入新課：

我們知道，中國的民族繪畫-------中國畫，是以線條、墨色來表現(xiàn)形體、質(zhì)感，并與詩、書、畫、石相結合，達到“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”的效果?出示中國畫、年畫掛歷)而西洋畫中的主要畫種----油畫，卻以豐富、能表現(xiàn)復雜的色調(diào)層次，能繪聲繪色地表現(xiàn)人物形象。今天讓我們來欣賞具有中國特色的油畫------《開國大典》(出示油畫《開國大典》)

(三)作者介紹：

作者：董希文(1914---1973年)，我國的油畫藝術家。中央美術學院教授，浙江紹興人。1933年考入蘇州美專，1934年進杭州國立藝專預科學習，后考入該校本科。1938年在上海美專借讀半年，后又去湖南沅陵國立藝專學習。學校內(nèi)遷貴陽后，常去苗寨寫生。1939年隨校再遷昆明，畢業(yè)后由學校推薦去越南河內(nèi)美術?？茖W校學習，不久回國。1940年到貴州省合作委員會編輯股任職。1943年至1945年在國立敦煌壁畫研究所臨摹壁畫。1946年在北京藝專任教，1949年----1973年在中央美術學院任教。生前曾是第二屆全國政協(xié)委員，中國美協(xié)委員，中國美協(xié)創(chuàng)作委員會委員和繪畫組副組長。中央美術學院油畫系教研室主任。曾任人民英雄紀念碑雕塑創(chuàng)作組長，并作《武昌起義》浮雕草圖。他的作品多次參加全國美展，及參加香港、法國沙龍展出。并多次被選中為中國軍、政代表團出國贈人的國禮。《開國大典》是中國油畫民族化發(fā)展歷程中的代表作，并受到毛澤東、周恩來等中央領導人的肯定。他的藝術功底深厚，強調(diào)從整體觀察對象和概括描寫。重視以情作畫，畫中寓情。作品具有濃厚的生活氣息，深受群眾喜愛。

(四)藝術欣賞：

1、主題思想：作品是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。它表現(xiàn)了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面，再現(xiàn)了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。

2、作品欣賞：

1)《開國大典》概括：畫寬4.05米，高2.3米，油畫。1952年至于953年作，現(xiàn)藏中國革命歷史博物館。

畫面主體為毛澤東主席和其它中央領導人在_城樓上。代表著億萬中國人民向全世界莊嚴宣告：中華人民共和國成立了，中國人民從此站起來。這莊嚴的聲音，響徹_廣場，回響在祖國大地，震撼著全世界。

畫面上，國家領導人雖只在左側占畫面三分之一的部分，但在暖調(diào)子的紅燈籠、紅柱子、紅地毯的襯托下，非常醒目。毛澤東主席健朗魁偉的身姿處于畫面中心，也體現(xiàn)了領導全中國的核心之核心，并與遠方千千萬萬的群眾遙相呼應，共同為中國歷史掀開新的一頁而自豪。畫家在構圖、設色、人物等場面的處理上，體現(xiàn)出一個泱泱大國的氣魄和風度。如果你到過_城樓上，會更加體會到作者構圖的大膽與巧妙。畫家在畫面上加寬了左右兩邊紅柱子的實際距離，并把右邊的一組紅柱子搬到畫面之外;將欄桿、地毯、_隊伍平行舒展開去使宏大的群眾場面得以充分表現(xiàn)。

_座北朝南，中央領導人本是面向南方站在毛澤東主席后面，處于逆光之中并背向觀眾。畫家大膽地將中央領導人的位置移至左側一角，從而消除了逆光與背向觀眾的現(xiàn)象，使畫面顯得更加明麗而喜氣洋洋。再細看，毛主席的集團也不是面向正南方。另外，典禮當天是陰天有雨的天氣，畫家卻把它改為秋高氣爽的晴朗天氣，使人有天隨人愿、清爽歡快之感。所有這些大膽的改動，一般人看畫時都并不會察覺，不會去分析這些情況給人的印象是，該畫真實地、恰如其分地表現(xiàn)了開國大典的盛況。非如此不可。這就是藝術家大膽而高超的構圖技巧，從而體現(xiàn)了一個深刻的道理：藝術不是生活毫不走樣的“復制”，藝術的真實，不是生活的真實。藝術的表現(xiàn)，是由主題的需要而決定的。

畫家在此畫中努力使西方的油畫技法與我們民族的審美觀相適應，特別在色彩處理上，強調(diào)色彩的單純，對比強烈。紅地毯、紅燈籠、紅柱子及遠處紅旗的海洋與藍天、綠樹形成對比基調(diào)，使畫面熱烈而明快的;金黃色的菊花與藍天、白云的對比。既點明了秋高氣爽的季節(jié)，又與黃色的燈穗相呼應，增強了華貴燦爛、富麗堂皇的歡慶氣氛。總之，畫中強調(diào)了物體的固有色，減弱了隨光線、環(huán)境而異的西方畫法用色法。柔進了中國畫法的工筆重彩繪畫技巧和敦煌壁畫用色的特點。畫家在描繪紅地毯時，還獨具匠心地在顏料中加入砂粒而收到意想不到的藝術效果。畫家深厚的藝術功底，使這幅畫成為具有強烈藝術感染力的優(yōu)秀作品。

2)《開國大典》的歷史遭遇

作為歷史畫，不同于其他畫種，要用歷史唯物主義的觀點云表現(xiàn)事物的本質(zhì)，要尊重歷史的真實性。畫家在處理歷史的真實與藝術表現(xiàn)的手法上，掌握的分寸恰到好處。然后此畫曾兩次被歪曲修改。一次是1954年后，國家領導人中涂掉了高崗;第二次是1972年，去掉了劉少奇。這都違反了歷史的真實性。所以，在1979黨的十一屆三中全會之后，才使該畫恢復了它的原狀貌。

(五)藝術成就

1、體現(xiàn)了中國歷史的轉折------中華人民共和國誕生的歷史性畫卷。

2、是中國繪畫的一個新起點-------是西方的油畫技法與中國傳統(tǒng)繪畫技法相結合的典范。

3、體現(xiàn)了文學藝術既高于生活，又忠于生活。歷史畫，既要尊重歷史的真實，又要進行藝術的提煉。

(六)結論

《開國大典》是劃時代的歷史畫卷，是西洋畫(油畫)與中國傳統(tǒng)繪畫技法相結合的杰作。

中國學校美術教學的歷史教案2

《魅力扎染》

課程分析：

本課程為我區(qū)美術名師工作室嘗試開發(fā)的校本課程，在我區(qū)翰文學校育才分校初中階段嘗試實施，進行學習，并希望能通過本區(qū)工作室的影響力，最終來輻射我區(qū)部分學校校本課程的開發(fā)，從而促進美術活動的開展，提高美術學科的影響力，激發(fā)學生學習美術學科的興趣。課程內(nèi)容以湘版教材七年級《第五課喜慶吉祥的民間美術》為依據(jù)，來進行的一個課程延伸性的探究。課程主要圍繞民間藝術扎染的制作方法來進行展開，學生自主探究學習不同的扎法，簡單了解扎染藝術的歷史，了解扎染藝術是世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，并通過嘗試手工制作，感受扎染藝術的魅力，從而體會我們祖國勞動人民的聰明智慧，感受我國博大精深的民間藝術魅力。

學生分析：

本課教學選擇七年級的學生進行教學演示，主要是因為這個階段的學生，已經(jīng)能夠把扎染的一些技法過程用手指靈活的制作出來，在思維上，他們剛進入初中，很多時候還保留著小學孩子思維的活躍性，不會受到太多的思維固式，這樣他們能更加大膽的表達出自己的創(chuàng)新和想法?？梢哉J識到中國民族傳統(tǒng)工藝美術扎染。

教學目標：

1、知識與技能：簡單了解扎染藝術，知道扎染的制作方法，嘗試完成一件扎染作品。

2、過程與方法：可以嘗試合作來完成一件作品，也可以通過創(chuàng)新嘗試一些新的扎法，通過逐步了解扎和染過程中一些細節(jié)的把握，從而能形成不一樣漸變效果的作品。

3、情感態(tài)度與價值觀：通過了解和制作扎染的過程，培養(yǎng)學生動腦動手的能力，鼓勵學生的創(chuàng)新思維，體會成功的自信心。同時，感受中國深厚的民間文化藝術，體會了藝術服務于生活的終身實用性。

教學重點：

能夠制作一副扎染作品，了解扎染藝術。

教學難點：

嘗試一些新的有創(chuàng)意的扎法，并完成效果好的作品。

教學方法：

多媒體教學法、自主探究法、小組合作法

教學準備：

1、扎染作品

2、扎染染料、冷染劑、木夾子、皮筋、線、針、一次性手套、盆子、手帕、背包、圍巾、布料

教學過程：

教學程序

教學活動

媒體運用

一、情境

導入

布置：一副玻璃裝框的扎染布、一個靠枕、

一個背包、掛起的扎好的包、扎染的手帕、

1、播放音樂，同學們進入教室，請同學們看一看、摸一摸。

2、上課

打開小禮物

在你打開的時候，你要關注2個小小的問題：、

你是怎么樣把他打開的?打開后有什么感受呢?

像這樣把織物部分結扎起來進行染制，使之不能著色的一種染色方法，我們叫做扎染。

今天歡迎各位老師和同學們來到我們的扎染工作室和我們一起走進民間美術——魅力扎染

音樂+扎染作品背景

二、初步感受扎染

1、一起欣賞生活中的扎染

圖片和實物

2、扎染的美在哪里?

師：扎染的美正如剛才同學們的打開過程一樣，每一次打開都有不一樣的驚喜，她體現(xiàn)一種獨特的變化美和痕跡美，同學們想知道這么美的藝術品是如何制作的么，請看

三、學習扎染的制作方法

1、師播放視頻

2、扎染的工具

3、扎染的步驟是怎么樣的呢?

師總結：扎染步驟：折、扎、染、展示

微課

四、折法體現(xiàn)變化美

1、討論折扎的方法。

同學展示

師總結：橫條紋的扎法

圓形放射紋的扎法

2、我們來欣賞一下不同的扎法不同的作品。

圖片展示扎法和染的規(guī)律

五、自主學習

1、完成學習任務單

討論學習

總結學習任務單

六、扎染的不同方法

師：除了我們常見的捆扎法還有夾染法和縫制法。

圖片

七、復習美術色彩知識

色彩的色相、明度、純度、

我們一起來復習一下同類色、近似色、互補色

八、實踐制作

請同學們嘗試扎染一塊手帕。

我這里有一個背包和二條圍巾，有沒有同學想挑戰(zhàn)一下實物的?

九、了解扎染的歷史文化

1、扎染已經(jīng)是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，至今已有1500年的歷史，我國最有代表性的是白族的民族扎染，古老扎染的染制方法要經(jīng)過印花、扎花、染色、晾曬的過程。扎花是需要用針帶筆進行縫制，染色有冷染和熱然，每染制一次需要拿出晾曬，然后再染。一件作品大約需要染制十來次。

現(xiàn)今，這種古法染制的師傅越來越少了。需要把這種文化傳承下去。

圖

十、作業(yè)展示與點評

1、把作品用圖釘按到我們的前面KT板上

2、請你來說說：你對自己的作品滿不滿意，有什么更好的設想?

3、師和同學一起說說自己喜歡的效果。

十一、總結

1、師：今天我們制作了一副扎染作品，感受了扎染藝術的魅力，我們學習了這一課，希望有興趣的同學可以加入到我們社團中來，更好的傳承民間扎染藝術。

2、下課

中國學校美術教學的歷史教案3

《唐代墓室壁畫》

一、設計思路

為了更好的上好本課，我對本課的教材和學生的學情進行了深入分析。

1、教材分析

《唐代墓室壁畫》屬墓室壁畫中的精品，具有很高的美學價值。唐代墓室壁畫進入中學美術課堂對培養(yǎng)學生對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的認識，對唐代豐富多彩的壁畫藝術表現(xiàn)形式的理解，以及對個人品味和審美水平的提升有著重要的作用。

2、學情分析

在本節(jié)課前已經(jīng)學習過了《敦煌莫高窟》,學生已經(jīng)對壁畫藝術有了較為系統(tǒng)的了解,并掌握了壁畫的制作方法,這些都為學生學習唐代墓室壁畫奠定了良好的基礎。因為大部分學生沒有接觸過墓室壁畫,所以我在課件中展示了多幅作品讓學生欣賞,引導學生了解和認識唐代墓室壁畫,開拓學生的眼界,激發(fā)其探索墓室壁畫的興趣。本課我采用對比分析法和小組合作探究法，通過比較分析唐代墓室壁畫和唐敦煌莫高窟壁畫的異同，使學生對唐代壁畫有更深層次的理解和認知。

3、教學目標

作品結合教學內(nèi)容，從知識與能力、方法與途徑、情感與評價、現(xiàn)代教學手段的運用等4個方面提出明確的教學目標。

知識與能力:了解唐代墓室壁畫的有關基礎理論知識和藝術特征;學會用對比分析法分析比較唐代墓室壁畫和唐敦煌莫高窟壁畫的異同。

方法與途徑:欣賞唐代墓室壁畫,了解唐代墓室壁畫的歷史和意義;在討論與交流過程中,了解唐代墓室壁畫和唐敦煌莫高窟壁畫的不同藝術特征,能用線描的形式臨摹壁畫作品的局部。

情感、態(tài)度與價值觀與評價:感悟唐代墓室壁畫的藝術美,分析壁畫的不同表現(xiàn)形式,提升欣賞水平,培養(yǎng)學生對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熱愛。自評、互評和教師評價相結合，運用具體的，有針對性的評價用語，多激勵，多引導。

4、教學重點與難點。

教學重點：了解唐代墓室壁畫，學會用自己的語言分析評價唐代墓室壁畫的美。

教學難點：運用比較分析法探究唐代墓室壁畫和唐敦煌莫高窟壁畫的異同。

二、教學準備

參觀陜西省歷史博物館的唐代壁畫珍品館，撰寫觀后感。查閱唐墓室壁畫相關的文獻資料。研究總結唐代墓室壁畫中的題材、構圖、人物造型、色彩特點藝術特色。分析比較唐代墓室壁畫與敦煌莫高窟壁畫的異同，并結合壁畫圖片詳細列舉，將所需要的圖片配上簡要的文字資料制作成幻燈片在開課前循環(huán)播放。制作多媒體課件供詳細講解需要。

教學方法：欣賞法、對比分析法、小組合作探究法

課時數(shù)：1課時

三、教學過程

【導入】用已學知識，引出課題(2-3分鐘)

1、課前循環(huán)播放敦煌莫高窟壁畫和唐代墓室壁畫經(jīng)典代表作品。

2、提問：同學們，我們已經(jīng)學習了哪里的壁畫?

3、回顧敦煌莫高窟壁畫，引導學生說一說敦煌莫高窟壁畫的特點，引導學生思考唐代壁畫除了莫高窟壁畫以外，你還知道哪些優(yōu)秀的作品?引出唐代墓室壁畫。

【講授】欣賞感知，合作探究(8-10分鐘)

1、什么是墓室壁畫?(課件展示)

墓室壁畫作為中國傳統(tǒng)壁畫的重要一翼，它一般繪于墓室的四壁、頂部以及甬道兩側。墓室壁畫的內(nèi)容多是反映死者生前的活動情況，也有神靈百物、神話傳說、歷史故事、日月星辰以及圖案裝飾，目的主要是說教和對亡者的紀念或者希望死者在冥間能過上好日子。

2、唐代墓室壁畫

(1)、唐墓壁畫簡介

唐墓壁畫是陜西歷史博物館獨具特色的珍貴藏品，共有20多座唐墓的壁畫精品近600幅，達1000多平方米。其中5件(組)18幅被國家定為國寶級，69件(組)82幅被定為一級品。唐墓壁畫以風格獨特的建筑、簡約傳神的人物、特色鮮明的器物、簡潔明快的山水與栩栩如生的動植物，描繪了當時的儀禮規(guī)范、生活習俗、服飾特色、娛樂方式與建筑風格，是研究唐代社會生活尤其是貴族生活和精神追求的重要形象資料。

陜西歷史博物館的唐墓壁畫包括章懷太子墓客使圖、馬球圖、狩獵出行圖，懿德太子墓闕樓圖、儀仗圖，永泰公主墓宮女圖在內(nèi)的壁畫珍品97幅;以及輔助文物18件組，其中有些是上展壁畫墓出土，有些則與畫面內(nèi)容有關。為了便于觀眾比較唐墓壁畫和唐代傳世繪畫，還專門選出唐代前后的傳世名畫復制品作為輔助展品。

(2)、欣賞永泰公主墓壁畫

永泰公主墓，李仙蕙(684-701年)中宗李顯的第七女，謚永泰公主。其墓為高宗乾陵陪葬墓，長87.5米，由墓道、過洞、天井、前后甬道、前后墓室組成。出土隨葬品1300遇見。壁畫題材有青龍、白虎、建筑、儀仗、列戟、宮女等。

《永泰公主墓宮女圖》是陜西省乾縣唐永泰公主李仙蕙墓前室東壁南側出土的畫，現(xiàn)藏陜西歷史博物館。高176厘米，寬196.5厘米。李仙蕙是唐中宗第七女，初封永泰郡主，后贈永泰公主。此圖場面宏大，保存較好，畫中人物為九位風姿綽約的宮女，頭梳高髻，肩披紗巾，長裙曳地，個個體態(tài)豐盈，婀娜多姿。她們手捧方盒、酒杯、拂塵、如意、團扇、蠟燭等，在為首女官的引領下款款徐行，或低語、或回顧、或凝神，神態(tài)被描繪得細致入微，生動傳神。體現(xiàn)了大唐喜好秀麗豐滿、華貴艷媚的女子的風尚，真實的展示出唐代皇室貴族奢靡生活的一瞬間。整體構圖既注意到各顯人物特點，又顧及到畫面和諧統(tǒng)一，色彩豐富，線條流暢，人物的裝束、服飾具有很高的史料價值，精美的畫面又有極高的藝術性。畫師著重通過人物的正、側、背、轉各種微妙的變化，使單調(diào)排列的宮女神情相應，構成一個完美的整體，是唐墓壁畫中的精品，達到了藝術效果與歷史價值的高度統(tǒng)一。

(3)、總結永泰公主墓壁畫中的人物造型與色彩特點

充滿氣勢的構圖、樸拙生動的造型、流動飛揚的線條、豐富熱烈的色彩

3、自學探究章懷太子墓壁畫、懿德太子墓壁畫

(1)、小組合作思考、討論章懷太子墓壁畫中人物的造型與色彩特點。

(2)、小組合作思考、討論章懷太子墓壁畫中人物的造型與色彩特點。

(3)、小組派代表總結發(fā)言

【練習】小組合作探究(15-18分鐘)

小組合作運用對比分析法分析比較唐墓室壁畫與敦煌莫高窟壁畫的異同，將討論結果寫到黑板上。(8-10分鐘)

老師總結(4分鐘)

相同點：

1、社會背景相同。盡顯唐朝的繁榮文化、當時所盛行的厚葬文化和墻繪畫風氣的流行。

2、相同的材料與繪畫思維方式。運用毛筆蘸墨在墻上勾勒出人物，山水、花鳥的形體，然后賦予應有的理想色彩，其用色方法、繪畫技巧、構圖方法和文化習慣，都透漏出中國人的審美和人生哲學，與西方美學相異。

3、都是心靈的寄托。論兩者的產(chǎn)生原因，都是源于心靈的寄托。唐莫屬壁畫所服務的是皇親國戚、貴族后裔，表達他們希望自己在死后或轉世人能享受榮華富貴、權利、地位等。莫高窟壁畫則是貧苦老百姓、商戶、官員的心理愿望，祝福祖先在另外一個極樂世界幸福，寄托自己在外經(jīng)商平安，脫離塵世的痛苦，來生可以投胎到富貴權勢人家，過得比今生更好。

不同點：

1、題材的選定各有不同。唐墓室壁畫是貴族皇室流行厚葬所產(chǎn)生的繪畫作品，大體表現(xiàn)自己奢華的生活和歷史事件。主要有儀仗出行、外交、狩獵、宮女、樂舞等，希望死后仍能享受今世的快樂。取材關注自己的生活，作品富有生活化、真實化的特點。敦煌莫高窟壁畫則是寄托百姓所想，題材大都選自佛經(jīng)故事、佛教教義、佛教歷史畫、西方凈土等，經(jīng)變畫是這時期的重點內(nèi)容，供養(yǎng)人也漸漸進入了畫面，繪畫題材與百姓的生活逐漸融合起來。

2、構圖處理手法相異。兩者共有長方形構圖和長卷式構圖，三聯(lián)式構圖和立體藻井構圖是盛唐敦煌莫高窟壁畫中獨特的。

3、藝術語言各有追求。唐墓室壁畫，構圖簡約，形象生動，故事情節(jié)簡練，追求自然生動、生活氣息濃郁的真實感受;用筆用色虛實相生，具有中國畫的寫意屬性;設色為工筆淡彩但又不失該有的厚重感。莫高窟壁畫中，故事內(nèi)容豐富，構圖飽滿，氣氛活躍，人物造型比較豐滿，顯示佛家的大度與佛法的廣大，具有普度眾生之意;場面宏大，畫面復雜，裝飾性比較強烈，顏色豐富多彩，表述了佛國的一派盛世之象。其用筆設色屬于傳統(tǒng)的工筆重彩畫。

【展示與評價】(3-5分鐘)

1.組代表發(fā)言，自評本小組的討論結果，分享心得。

2.激勵學生學會有針對性、抓重點進行高效討論。

3.小組互評討論結果，說說自己在今后的課堂討論中該如何改進。

【總結】(2-4分鐘)

鼓勵學生談一談本節(jié)課學到了什么，教師補充總結本課學到的知識點，同時進行情感態(tài)度價值觀的滲透。

【課后作業(yè)】

1.周末去陜西省歷史博物館唐代壁畫珍品館參觀。

2.撰寫200字左右的觀后感，在課余時間和同學交流感受。

3.嘗試用線描形式劃一劃壁畫中的人物。

以上內(nèi)容3選2

中國學校美術教學的歷史教案4

《墻壁小裝飾》

一、教學目標

【知識與技能】

學生了解墻壁小裝飾的多種表現(xiàn)形式，學會運用多種材料進行壁飾的設計與制作。

【過程與方法】

學生通過直觀感知與實際操作，學會墻壁小裝飾的制作方法。

【情感、態(tài)度和價值觀】

學生在生活中能夠注意提升環(huán)境的藝術品質(zhì)，豐富室內(nèi)空間。

二、教學重、難點

【重點】

初步掌握墻壁小裝飾的制作方法;

【難點】

結合學過的景物、風景畫設計有創(chuàng)意、符合室內(nèi)環(huán)境的墻壁小裝飾。

三、教學方法

示范法、演示法、討論法、練習和實踐指導法

四、教學準備

多媒體、皮革紙、麻線、彩紙、瓦楞紙、海面紙、谷物、秸稈、紐扣等。

五、教學過程

(一)導入新課

教師利用多媒體播放兩張圖片，一張是只有家具和生活用品的室內(nèi)空間圖，另一張是經(jīng)過裝飾的室內(nèi)空間圖，并提出問題：

同學們，這兩幅圖片的室內(nèi)空間有何異同?你能從中得出什么結論?

學生進行直觀比較并回答，教師小結：裝飾對居室環(huán)境的重要作用，而墻壁小裝飾則在家居裝飾中起到了畫龍點睛的作用。

教師自然地引出課題——《墻壁小裝飾》。

(二)直觀感知

教師分發(fā)多幅不同表現(xiàn)形式的墻壁小裝飾作品，引導學生仔細觀察、觸摸。

師：這些墻壁小裝飾都有什么材料構成?

師生共同總結日常生活中可以用到的材料：彩紙、瓦楞紙、海面紙、谷物、秸稈、毛線、紐扣等。

教師展示由生活中常見的靜物、風景、動物等圖案進行變形、夸張，而組成的墻壁小裝飾，提出問題：

從這幾幅裝飾中，你能看出這是生活中的哪種事物?是如何進行描繪的?

學生思考、討論，教師小結：靈活運用生活中的景物，拓展想象力，適當夸張造型和色彩。

中國學校美術教學的歷史教案5

1.借助現(xiàn)代教育媒體，從“審美教育”、“理論知識掌握”、“欣賞能力提高”幾方面制定教學目標，制作教學課件，努力使視、聽、練有機地組成一個既能傳授知識提高美術欣賞水平，又能獲取審美感受得到情感陶冶的動態(tài)功能系統(tǒng)。

2.引導學生體會中國古代人物畫的內(nèi)涵，分析欣賞中國古代人物畫在表現(xiàn)人物動態(tài)、人物表情、色彩、線條等諸多繪畫因素的同時是如何處理好形與情這一矛盾的。 3.深入了解我國古代人物畫的幾副杰作。二. 教學重點與難點

1.以形寫神，形神兼?zhèn)?，突出人物?nèi)心世界是中國古代人物畫的主要特點，也是重點。 2.以點帶面，通過本章中國古代人物畫某一點切入課題，全面認識中國古代繪畫。三. 課的類型： 講授課四. 主要授課方法：講授、問答、討論、欣賞五. 電教設計 1.所需文件，范圍輸入計算機進行處理，做成課件。

2.映示文字介紹中國古代人物畫的形成，發(fā)展過程，以及簡略介紹山水畫，花鳥畫種的表現(xiàn)技法。

3.選用《韓熙載夜宴圖》長卷慢放一遍。再分成五個既有聯(lián)系，又相對獨立的畫面，配樂詳細講解，每段根據(jù)需要進行人物局部處理放大，最后全卷配樂以錄像形式再次放映一遍，加深理解。

4.為啟迪學生思維，布置練習，欣賞幾幅唐代人物畫，電腦媒體映示。 《虢國夫人游春圖》 《搗練圖》《龍鳳人物圖》《簮花仕女圖》 5.小結六. 電教軟件 光盤課件七. 教學過程

(一) 導入新課

1.媒體映示課題，介紹中國古代繪畫的悠久歷史，獨特的藝術傳統(tǒng)，發(fā)展過程和正式形成的時期。

提示：由于以描寫人物活動為主的人物畫成熟的最早所以先上古代人物畫，而山水畫，花鳥畫是后來從人物畫中分離出來形成今天的獨立畫科。 δ按畫科分：人物、山水、花鳥 按技法分：工筆、寫意

媒體映示作品，工筆畫《張卿子像》，寫意畫《李白行吟圖》，配以文字解釋什么是工筆畫，什么是寫意畫。

(二) 中國畫的特點

1.映示標題文字說明：中國古代人物畫對于人物的描繪不僅滿足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格與內(nèi)心世界的揭示，即所謂傳神。

δ顧閎中南唐畫家，善畫人物，據(jù)記載，他奉南唐后主李煜之命夜至韓熙載家中，窺視其夜宴情景，憑現(xiàn)場目識心記，創(chuàng)作了此畫。

δ韓熙載，南唐大臣，出身北方貴族，避難來到南唐，初有恢復中原宏圖大志，但李煜對他猜忌，他為免遭不測便沉緬于聲色之中，以放蕩頹廢的生活來表示自己的政治上的無所作為。 3.再把《韓熙載夜宴圖》分成五個獨立畫面。

聽樂，觀舞，歇息，清吹，散宴。每個畫面放大，主要人物局部再次放大，配音樂。 (1) 第一段聽樂：(映示畫面)

提示：局部放大鏡頭，看到韓熙載神情憂郁，眉宇 間含著沉思與隱憂，這種出色的心理描寫達到極其傳神的境界。

(2) 第二段，觀舞(映示畫面)

畫面局部放大韓熙載為助興站起親自擊鼓，舞伎翩翩起舞，眾人也站立，擊掌，打板，合著節(jié)拍。

提示：韓熙載雖擊鼓助興，但臉上沒有笑意，流露出悶悶不樂。提問學生為什么。 另外畫面放大映示，后排穿黃色袈裟的和尚，處在觀舞賓客中，并不正視舞女，而是眼看擊鼓的韓熙載，人物表情內(nèi)心活動，畫得很出色。 (3) 第三段，歇息

夜宴中休息的場面，此段情節(jié)輕松，使《夜宴圖》有張有弛，富有節(jié)奏變化，是整個宴會情節(jié)上的一個間歇。 4.第四段：清吹

描寫韓熙載欣賞樂伎演奏的場面，休息后的韓熙載更換了衣服，袒胸露腹，盤腿而坐，右手揮扇欣賞管樂。故作不拘小節(jié)，疏狂自放的姿態(tài)。

五個樂伎雖并排一起吹奏，但表情姿態(tài)不同，有合有分，絲毫沒有呆板之感，使人仿佛聽到高亢豐富的管樂和聲。畫家用的線描，有粗細、輕重、疾緩之分，充分顯示了衣衫的質(zhì)感。五個樂伎服裝主色調(diào)是淺色，由紅綠兩色相互穿插，有對比又有呼應，顯得豐富而統(tǒng)一，畫的極其工細。 5.第五段，散宴

這段收尾用一對男女隔著屏風對話的情節(jié)，自然過渡到最后一段送別(映示對話圖) 韓熙載的其它賓客都在與歌舞伎調(diào)笑言歡(映示畫面并放大) 唯獨韓熙載一人在獨立深思，揮手與客人道別，為什么?

提示：聯(lián)系前四段的形象，反映了他在統(tǒng)治階級內(nèi)部矛盾激化下，強顏歡笑的矛盾心理和內(nèi)心苦悶。

6.最后再次用錄像配樂形式完整放映一遍長卷圖，加深體會《韓熙載夜宴圖》在刻劃人物心理狀態(tài)，用筆沒色方面都達到了很高的藝術水平。八. 作品欣賞 1.《虢國夫人游春圖》 2.《搗練圖》 3.《簮花仕女圖》

4.觀后交流，討論，請學生根據(jù)《虢國夫人游春圖》中人物動態(tài)、表情服飾等因素判斷誰是虢國夫人?九. 課總結

1. 中國古代繪畫的形成和發(fā)展 2. 中國古代繪畫的分類和表現(xiàn)技法 3. 中國古代人物畫的特點