我們每位歌唱者必須通過發(fā)聲練習(xí)的途徑，掌握科學(xué)的歌唱發(fā)聲的基本方法，才能使使歌聲美妙動人。下面小編給大家分享關(guān)于唱歌發(fā)聲的技巧方法內(nèi)容，希望能夠幫助大家!

如何練氣及如何唱出高音

如何提升唱功

首先，把肺里的氣全部呼出去，要呼的干凈;然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的丹田，用力使丹田鼓起，手要反作用在丹田上，要用力，在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來，從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間，然后到最強的時候，持續(xù)五秒鐘;最后，漸漸放松，也不要一下放松，大約五秒時間，整個過程，注意不要呼吸。

這是一個循環(huán)，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間，你的唱功一定會很實力，但中間不要停止，特別是第一個星期的七天，一定要堅持下來，你真的有毅力的話，試試吧，相信我，希望你會成功。

下面還有一種方法跟大家介紹： 其實唱歌到達一定階段，可以說，逐漸的少用嗓子。有些人唱歌時，用手壓著嗓子，不讓嗓子向上，其實是有原因的。但這并不是正確的唱歌方法，因為嗓子如果壓低，不向上去的話，就不會唱到開叉，但是若是用手去壓，就對嗓子造成一定的影響，并且也起不到實質(zhì)的效果，而并非是你真正的會唱歌。但并非所有歌都要一定壓住嗓子唱，如：同一首歌，女聲細調(diào)版，就要將嗓子提起才會唱的那么細。

會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱，而如何用氣就是唱歌好壞的關(guān)鍵。而氣又是從哪來的呢?如何練氣呢?

其實氣是從丹田而發(fā)，而提氣上沖，嗓子只是過聲，并不是用嗓子用力喊，所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少。而從嗓子過氣后，沖入腦門，腦門與后腦，以及鼻發(fā)生共振，從而達到真正的唱歌。鼻音的大小可自我調(diào)整。但腦門的共振卻是非常大的，若達到一定階段，唱久后，腦門就會痛。而吸氣卻并不需要十分急促，就象聞花香一樣，輕輕的切均勻的吸氣。而丹田氣，實際上有很多的的鍛煉方法，如練武功，每天不停的唱也可以，天天象瘋子一樣大喊也可以。但我這里是一種大家都沒聽過的練氣方法，用枕頭(里面放滿沙子)然后放在自己的小肚上，躺下練聲，唱歌等。大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣。

如何巧用嗓子

所謂少用嗓子并非不用嗓子，而是巧用嗓子。嗓子用的巧妙，甚至可以模仿N多人的聲音，就想?yún)强巳耗欠N，不過說實話，也許現(xiàn)場版就沒那么特象，因為每個人的嗓子斗會有多少限制，并不能達到完全和別人一樣的音調(diào)。很多地方的那種歌手，都是什么歌都可以唱，并且都很象。但實際上這樣并不好，每個人都要有自己的風(fēng)格。并且模仿別人的同時會傷害自己的風(fēng)格，所以要堅持自己的風(fēng)格。

歌唱是一門藝術(shù)，要想提高表現(xiàn)歌曲的能力，應(yīng)給予他們唱歌技巧的訓(xùn)練，訓(xùn)練的內(nèi)容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發(fā)聲和咬字等各方面的要求。

歌唱時聲音好象放電影一樣，聲音要有共鳴，焦點要集中，集中在面罩。太遠、太近都不行。每個人都有自己做好的發(fā)聲焦點，焦點集中了，聲音會越來越大;沒有焦點的聲音就散了。要求聲音大，不能一天就擺出一個架子，開始時共鳴點要小，然后擴展開來，越唱越大。 這種發(fā)聲方法，聲音小，好象燈后面有面鏡子，可以使光照得更遠。頭額、鼻竇等處都是空的共鳴腔，要盡量利用。

練聲方法之如何唱出美聲

關(guān)于唱法

美聲歌唱的創(chuàng)始人G.卡奇尼在他的《新音樂》的序言中介紹了這種演唱方法。繼而18世紀(jì)的P.F.托西、G.曼奇尼，19世紀(jì)的F.蘭佩蒂、M.加西亞等又著書作了詳細闡述。美聲唱法在演唱技術(shù)上的特點如下：

呼吸

要求有飽滿的氣息支持和靈活自如的呼吸控制能力，因此，排斥啜泣時的鎖骨部位的呼吸法和胸式呼吸法，主張胸腹混合式的橫膈膜呼吸法。美聲歌唱的格言是“誰懂得呼吸和吐字，誰就懂得歌唱”。正確的呼吸方法是良好發(fā)聲的基礎(chǔ)。

起音

美聲學(xué)派把輕松、明亮、準(zhǔn)確、圓潤的起音，看作是正確發(fā)聲的關(guān)鍵，是調(diào)整氣息及喉頭狀態(tài)以及集中共鳴的最基本的手段。起音分軟起音和硬起音兩種，初學(xué)者宜以練軟起音為主，跳音練習(xí)也是一種很有益的練習(xí)，它實際上是一系列的起音，有利于鍛煉呼吸支持、喉頭的積極配合和集中聲音的共鳴。良好的起音應(yīng)以最少的消耗取得最大的效果。在良好起音基礎(chǔ)上的演唱，可以使聲音有彈性，有持久力，節(jié)約聲帶和體力消耗，延長演唱壽命。

聲區(qū)

聲區(qū)的統(tǒng)一是美聲歌唱訓(xùn)練中的試金石，美聲唱法取得聲區(qū)統(tǒng)一的主要方法是：強調(diào)唱好各聲區(qū)間的“過渡音”，就是唱上行音階時，要把前一個聲區(qū)的最后3個半音，唱得稍帶下一個聲區(qū)的特征(即虛些、假些、暗些);唱下行音階時，較高聲區(qū)的最后下行的3個半音，要唱得稍具有較低聲區(qū)的特征(即實些、真些、亮些)。這樣逐漸的量變的過渡就可避免由于從這一聲區(qū)到另一聲區(qū)的突變而產(chǎn)生的破裂音。

聲音的連貫

是氣息流暢和喉頭穩(wěn)定、共鳴良好的反映，又是美聲歌唱的旋律線條優(yōu)美動人的主要特點。破壞聲音連貫的原因是多種多樣的：起音不準(zhǔn)確，濫用滑音;聲區(qū)不統(tǒng)一，音量忽大忽小，音色忽明忽暗，或出現(xiàn)破裂音;呼吸控制不佳，氣息逼緊;母音的共鳴部位的不統(tǒng)一[特別是“窄”母音(i，e)和“寬”母音(a,o,u)之間的不統(tǒng)一]等，都影響聲音的連貫。聲音的連貫首先是母音間的連貫。用發(fā)子音的部位來唱母音(特別是在高聲區(qū))是造成聲音不連貫、不統(tǒng)一或“白聲”的原因之一。

音量

美聲學(xué)派注重追求圓潤、明亮、優(yōu)美而抒情的音質(zhì)，它的格言是“追求音質(zhì)，音量自然會來”。它十分重視在一個單音上漸強漸弱的控制能力的訓(xùn)練，這不僅是訓(xùn)練呼吸控制和音量變化的能力，而且還可使聲音松弛富有彈性，音色有多樣變化，以豐富藝術(shù)表現(xiàn)力和促使聲區(qū)的統(tǒng)一。聲音的漸強漸弱主要是依靠氣息來控制，也就是要用呼吸而不是用喉部肌肉來調(diào)整音量變化。用有氣息支持的輕聲來唱高音也是獲得“頭聲”的良好途徑之一。

音質(zhì)

明亮、豐富、圓潤而又具有金屬色彩、富于共鳴的特殊音質(zhì)，是美聲歌唱的特征之一。人們往往從音質(zhì)上來檢驗學(xué)派的正統(tǒng)性。良好的音質(zhì)是良好的聲帶閉合、適度的氣息沖擊、適度的喉的低位置、適度的軟腭提起，喉部及咽部肌肉積極但又不僵硬、不緊張的配合，正確的舌位，松弛的下巴和口型，自然而美好的歌唱心理狀態(tài)等因素的綜合的協(xié)調(diào)一致的產(chǎn)物。理想的音質(zhì)是既明亮又圓潤，既結(jié)實又松弛，即所謂“又明又暗”。

演唱風(fēng)格

一、要求演唱者深入理解歌詞，力求自然質(zhì)樸，追求高度的藝術(shù)表現(xiàn)。

二、培養(yǎng)聲音的美學(xué)觀念，提高鑒賞力，使演唱更加合乎美聲的要求。

三、歌唱中特別強調(diào)氣息的控制，強調(diào)(連貫性)及音色的優(yōu)美，要求歌唱中語氣富于變化，情感表達真摯。在即興演唱高難度的華彩樂段時，要求嚴(yán)格的音準(zhǔn)和節(jié)奏，流利靈活的樂旬，松弛、明亮、豐滿的聲音形象。

隨著美聲的成熟，它在聲音訓(xùn)練方面的各種技術(shù)也日趨規(guī)范，主要表現(xiàn)在以下六個方面：

一、正確的呼吸

美聲強調(diào)呼吸是歌唱的基礎(chǔ)，要求“用氣息托住聲音”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用調(diào)整呼吸狀態(tài)來調(diào)整歌唱狀態(tài)的觀點。

二、準(zhǔn)確的起音

認(rèn)為美聲只有完成良好的起音，才能獲得輕松柔和、明亮圓潤的聲音。而要完成良好的起音，一定要正確呼吸，喉頭穩(wěn)定、思想集中、心理上作好充分準(zhǔn)備，聲帶積極閉合。著名聲樂家加爾西亞具體地概括出起音的要領(lǐng)：舌頭平放、準(zhǔn)確地唱到音高，平穩(wěn)而不能滑動。

三、聲音的連貫性

美聲強調(diào)保持音質(zhì)的一致、聲音位置安放不變，音與音的連接講究平滑勻凈，音量漸強漸弱控制自如。

四、聲音的靈活性

18世紀(jì)比較崇尚花腔技巧和復(fù)雜的裝飾音演唱，所以美聲注重訓(xùn)練聲音的靈活性，發(fā)展音域，打開喉嚨，鍛煉聲音的控制能力應(yīng)多練習(xí)快速音階、快速走句、跳音，要求聲音清晰明亮而準(zhǔn)確。

五、聲區(qū)與共鳴

聲區(qū)是一個復(fù)雜的技術(shù)問題，很多專家對此都有自己的理論觀點。但無論將聲區(qū)如何劃分，Bel canto都始終堅持在教學(xué)中統(tǒng)一聲區(qū)，并認(rèn)為聲區(qū)是教學(xué)的關(guān)鍵，聲區(qū)與共鳴是相輔相成的。要達到音色統(tǒng)一動人，富有穿透力，共鳴的位置必須相對穩(wěn)定、準(zhǔn)確。

六、吐字和語言

美聲要求語言中每個元音的發(fā)聲是清晰準(zhǔn)確的，歌唱中的元音轉(zhuǎn)換要圓潤、流暢，只有這樣，Legato的原則才能在吐字和語言中得到真正的體現(xiàn)。

唱歌發(fā)聲的技巧方法

1.腹式呼吸

這是唱歌最基礎(chǔ)的部分，也是一般人所說的用丹田唱歌。一般人呼吸多用胸腔，呼吸時，會看到胸腔的起伏。如果有機會觀察嬰兒呼吸的樣子，會發(fā)現(xiàn)，嬰兒呼吸多是腹部起伏，這就是腹式呼吸。嬰兒的哭聲很宏亮，為何?因為腹式呼吸能將氣壓的更沉，我們能因此吸到更廣的氣，身體也有更盈余的空間去發(fā)出共鳴。

要練習(xí)腹式呼吸很簡單，有兩個部分：一，是習(xí)慣使用腹部來呼吸;二，是練習(xí)如何將氣留在身體里面。這樣聽起來很籠統(tǒng)，其實有很簡單的方法可以依循練習(xí)。首先，每次唱歌前，花約3-5分鐘時間做呼吸運動;吸氣時，控制讓氣吸到肚子里，并明顯看到肚子起伏的動作。之后，嘗試將氣吸入腹部，閉住氣約十秒，再開始慢慢的吐氣，并練習(xí)花最久的時間將氣吐完。練習(xí)這個階段的時候，也可以在最后氣剩下一點的狀況下，用力把氣一口氣吐出去，同時練習(xí)兩種運氣方式。

如此一來，久后唱歌自然習(xí)慣運用腹式呼吸，且運氣也更穩(wěn)。在練習(xí)時，除了身體一定要放松外，可以試著一手壓住腹部，也確保丹田用力的程度。

2.運氣技巧

運氣的技巧其實跟腹式呼吸很有關(guān)系，能夠幫助我們的身體更靈活運用。簡單的運氣技巧練習(xí)方式為，用腹式呼吸并將氣維持在肚子后，試著以規(guī)律并有力的方式，快速地吐出間斷的氣。每次吐氣，都確保丹田使出力道;這些力道是單獨的，而非一股腦兒的從頭用力到尾?？梢栽囍鴮⒁皇址旁诙亲由希舴椒ㄕ_，會感到肚子隨著吐氣的規(guī)律，一起起伏。

腹式呼吸與運氣技巧都熟練後，唱歌會相當(dāng)穩(wěn)，即使遇到較長的樂句，也能小心的把它唱好。或者換氣時，也能做到完美，所以非常重要。

3.共鳴發(fā)聲

樂器在乎共鳴，共鳴得好，音色美且聲音傳得遠，人聲也不例外。共鳴需要的是一個空間，而人的身體里面也有許多的腔位可以用來共鳴。主要有頭腔、鼻腔，和胸腔(當(dāng)然還有別的，這幾個最常用來唱歌)。每個腔位傳達出的音色不一樣，適合的音域也不相同。一般來說，頭腔適合高音，胸腔適合低音，以此類推。

共鳴的練習(xí)比較抽象，常常要運用想象來練習(xí)。試著想象聲音要從哪里發(fā)出來，并配合調(diào)整身體;如果方法正確，手摸腔位的時候，會感到一點的震動力，那就對了。想象的方式有幾個歌唱老師很喜歡提到的例子，比如唱高音時，可想象聲音像拋鉛球一樣，從頭上用力丟出，這就是頭腔共鳴;若想象聲音像一湖泉水，又廣又富含包容力，這就是胸腔共鳴。

當(dāng)然，練習(xí)共鳴也是有比較具象的作法。練習(xí)頭腔共鳴時，可高音發(fā)出類似Michel Jackson的“凹嗚”音;把音拉長，并搭配想象，效果很好。而練習(xí)鼻腔共鳴時，可閉上嘴巴，用“嗯”音做發(fā)聲練習(xí)。不過要注意，這些不像唱歌的發(fā)聲，還是要注意到唱歌的各項重點，如腹式呼吸，或嘴形的控制(后面有介紹，特別是口腔空間的維持)，才有達到效果。

此外，共鳴的練習(xí)要做到什么地步?要做到不管什么樣的音量，聲音都可以達到共鳴的狀態(tài)，才是一個完整的練習(xí)。一般來說比較困難的，是高音可以小聲的達到共鳴，而低音可以夠大聲的共鳴，所以練習(xí)可以朝這兩個方向進行。

4.嘴形

嘴形的鏈習(xí)非常重要，也可以幫我們更正確的達到共鳴狀態(tài)。嘴形練習(xí)的第一個重點，就是要張得夠大!較殘酷的方式，是用手指寬做測量。一般歌唱老師會要求，唱“ㄚ”音的時候，起碼要能放入三指寬的手指(垂直的高度)。不過這個練習(xí)會讓嘴巴習(xí)慣張大，練習(xí)時也可以試著手摸耳朵與鬢發(fā)間的部分，若嘴形夠大，會感覺那邊有一個凹洞產(chǎn)生，這樣就對了。

再者，非常重要的，就是要做A、E、I、O、U五音的練習(xí)，并且在發(fā)每個音的時候，都確保口腔的完整?？梢韵胂褡彀屠锖孟窈活w無形的糖果唱歌，讓口腔維持一定的空間，這樣可以讓音色更圓融更好聽。此外，可以設(shè)計簡單的音階來唱這五個音當(dāng)練習(xí)，效果更好。

嘴形若練習(xí)得好，唱歌咬字也會進步。雖說唱歌不一定都要咬字清楚，可以有自己的特色，但嘴形可以幫助共鳴，也可以用此來表達歌曲情緒，真的很重要。

5.音準(zhǔn)練習(xí)

音準(zhǔn)的練習(xí)重點不在于唱，而在于聽。要聽正確的音，也要聽自己的音。聽非常重要，仔細發(fā)現(xiàn)自己與正確的音的差異，慢慢就能使音非常準(zhǔn)。音最小的差別是一個半音，練習(xí)的時候可以自己先規(guī)劃好一個樂句，然后每次唱的時候，都將其中一個音微調(diào)半音去唱，并練習(xí)唱出其中的差別。

更進階的練習(xí)為，一樣唱C到HighC一組八度的音，并以唱名去唱(即Do、Re、Mi….);然后試著每一次練習(xí)，就把唱名的順序稍微改變，如音還是C到HighC，但唱名的順序為Re、Mi、Fa、So、La、Si、Do、Re，以此類推。這樣有點產(chǎn)生錯覺的練習(xí)，可以讓我們對音準(zhǔn)更為敏感。

6.音域練習(xí)

音域的練習(xí)是循序漸進的，可同時配合姿勢。以高音來說，在最高音時會稍微蹲一下，增加丹田的力量，練習(xí)久了，也會越唱越廣。

不過就唱歌而言，高音的歌不一定就是厲害的歌;技巧高的歌唱得完整，也不代表就唱出感動人心的樂章。練習(xí)音域的寬廣給我們更多的發(fā)揮，但了解自己適合的歌曲更為重要。每個人都有一個最適合自己的音域，唱得舒服，才有更多的空間去表現(xiàn)歌曲。